tag:blogger.com,1999:blog-35040408284763507422024-03-13T19:18:30.972+01:00Caserta.nuBlog ufficiale di Caserta.nuCaserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.comBlogger2905125tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-50900681921108751152023-05-30T17:12:00.001+02:002023-05-30T17:18:27.990+02:00ASSOCIAZIONE ARABESQUE | NEW DANCE GENERATION - Marco Munno vince la VI Edizione del Contest di danza contemporanea<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOmMNJu9rHpsMA1n8QqrFgXZNlU9rrutL82CZzDe_Pq8gPmysH8NKT8hWr0VTqmbgtw_2S0MRLqWpdkYLctwi5GmjAgbBmXuIQ862MCOW4vtoV_ZBHRxInEkgzWP4JjzSb5w1gFrkxQGpt6-R2C-k0SkN1nbSwc1tpZrSwdZDyTXcuCvnzWnAzmXWl" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="154" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7238993654846150482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOmMNJu9rHpsMA1n8QqrFgXZNlU9rrutL82CZzDe_Pq8gPmysH8NKT8hWr0VTqmbgtw_2S0MRLqWpdkYLctwi5GmjAgbBmXuIQ862MCOW4vtoV_ZBHRxInEkgzWP4JjzSb5w1gFrkxQGpt6-R2C-k0SkN1nbSwc1tpZrSwdZDyTXcuCvnzWnAzmXWl=w200-h154" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div>Sabato 27 maggio 2023, presso il Teatro Civico 14 - Spazio X di Caserta, si è svolta la finale della VI Edizione di "New Dance Generation", il Contest di danza contemporanea organizzato e realizzato dall'Associazione Arabesque – ARB Dance Company (Direzione artistica Annamaria Di Maio), Organismo di Produzione della Danza riconosciuto dal Ministero della Cultura Italiana, con il sostegno della Regione Campania, con lo scopo di incentivare le giovani generazioni a creare, sperimentare e mettersi in gioco attraverso un momento di crescita e di confronto tra le realtà del territorio.<p style="font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; margin: 0px;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgAVYz8KTUdb5zTOlvGzxgHtfJLfbDAH9QVL8CaiiNqC6xH09tbb6rRFaibzkUY0xnHKAbVLXozU0S30g7-3fWPlAXCZ5udOlbESc053NXwuDHyQXavwm1IyKZnjW8Kw7-ZPVyCydEfbag2xJSgIbAFQST0LcR6gye4FeqZOPa2bLKJlVr9Xd7XgfPD" style="clear: left; color: black; float: left; font-family: "Helvetica Neue"; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="141" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7238993664431330130" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgAVYz8KTUdb5zTOlvGzxgHtfJLfbDAH9QVL8CaiiNqC6xH09tbb6rRFaibzkUY0xnHKAbVLXozU0S30g7-3fWPlAXCZ5udOlbESc053NXwuDHyQXavwm1IyKZnjW8Kw7-ZPVyCydEfbag2xJSgIbAFQST0LcR6gye4FeqZOPa2bLKJlVr9Xd7XgfPD=w200-h141" width="200" /></a></div>Il Contest, al cui percorso hanno partecipato decine di progetti provenienti da tutte le province della Campania, ha decretato vincitore il coreografo Marco Munno, con il progetto "Not just right dance", danzato da Sibilla Celesia, Anna Carleo, Ilenia Festa e Manuela Facelgi, quartetto coreografico la cui visione prende forma e ispirazione da un vissuto psicologico e patologico (Not Just Right Experience - NJRE), caratterizzato da forte sensazione di ansia e incompletezza riguardo azioni da dover svolgere o svolte, tale da compromettere il benessere di chi lo sperimenta, che vive le esperienze come 'non pienamente soddisfacenti' e le cose, le situazioni, gli avvenimenti come 'non a posto' o 'not right'. L'individuo affetto da NJRE è portato a cercare di modificare l'ambiente circostante per diminuire il disagio provato. L'azione teatrale e la danza creano questa 'bolla' di disagio attorno al singolo e a tutta la scena. <br />Marco Munno, giovane coreografo, classe 1998, di Santa Maria Capua Vetere (Ce), ha ricevuto una borsa di studio di mille euro e il suo progetto sarà prodotto per tre mesi, a partire da settembre 2023, dall'Associazione Arabesque – ARB Dance Company, con la collaborazione di un team artistico formato da un drammaturgo, un compositore/musicista, un light designer e un choreographic coach. Lo spettacolo sarà presentato al pubblico tra i mesi di novembre e dicembre 2023, nell'ambito della Rassegna "Off call for contemporary experimental dance" organizzata dall'Associazione Arabesque – ARB Dance Company.<p></p><p></p><p style="color: black; font-family: "Helvetica Neue"; font-feature-settings: normal; font-kerning: auto; font-size-adjust: none; font-stretch: normal; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; margin: 0px; min-height: 16px; text-align: justify;"><br /></p>Associazione Arabesque<br />Ufficio stampa e comunicazione<br />Marco Calafiore</div></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-31997090986057623712023-05-11T19:14:00.000+02:002023-05-12T22:15:39.232+02:00UGO SINGER A CASA DI LUCIA<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhaF87yRc1O93YIK8nCbPlTMsiEwCIin0ICiznrn5qL8BIbAV7RJN6XXGjVpBpD79gaIKFvh-4WTzxUv903zpTO7g0bYdOHd1sRyi1TnCmC0aO5ZmgINJhFybM3njYSrtfvF6iWIq6wM37KUVMfp_g1_YTLox0WzJN3X6vbVyT_Pbnl2ociX-3_JUe_" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="181" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231998494557975858" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhaF87yRc1O93YIK8nCbPlTMsiEwCIin0ICiznrn5qL8BIbAV7RJN6XXGjVpBpD79gaIKFvh-4WTzxUv903zpTO7g0bYdOHd1sRyi1TnCmC0aO5ZmgINJhFybM3njYSrtfvF6iWIq6wM37KUVMfp_g1_YTLox0WzJN3X6vbVyT_Pbnl2ociX-3_JUe_=w320-h181" width="320" /></a></p><div dir="ltr"><div><div class="gmail_signature" data-smartmail="gmail_signature" dir="ltr">Un nuovo evento all'insegna delle emozioni e della passione per i libri nella Biblioteca di "A casa di Lucia" in via ponte 43 del borgo di Sala in provincia di Caserta.</div></div><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEius071jgoQEaOYT7tVHUSF1eyoY9yb2ap9pbj-_wRY1BKH8_OfqA3EP3Gp1sDrVUVeVoBf_dU0iI59Qf2jLKOPBaQLbxZZsBVkqCfSXeyy8GhQu2c7VFqKVW61m2hN9t-TYUtvvFdH524LBhEJzIdhYAt5s6r4QN4ng5P4sytoMJgu2EhX-yMWMjyo" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="113" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231998499164207394" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEius071jgoQEaOYT7tVHUSF1eyoY9yb2ap9pbj-_wRY1BKH8_OfqA3EP3Gp1sDrVUVeVoBf_dU0iI59Qf2jLKOPBaQLbxZZsBVkqCfSXeyy8GhQu2c7VFqKVW61m2hN9t-TYUtvvFdH524LBhEJzIdhYAt5s6r4QN4ng5P4sytoMJgu2EhX-yMWMjyo=w200-h113" width="200" /></a></p>L'associazione ha ospitato la scrittrice Elisa Ruotolo con il suo libro "Il lungo inverno di Ugo Singer", raccontato dallo scrittore Ottavio Mirra e spiegato ad un pubblico di eccezione composto, questa volta, non solo da adulti, ma anche dai piccoli Matteo, Marco, Giulia, Valeria, Giulia, Anna Sofia, Oriana, Zoe e Alessia che, guidati dalla socia fondatrice Donatella Pasquariello, hanno letto passi del libro e posto domande all'autrice, che, con il suo inconfondibile garbo e la sua infinita dolcezza, si è prestata ad un incontro diverso dal solito, in occasione del quale l'associazione ha procurato anche un vecchio modello di una macchina per cucire firmata Singer, sorpresa che è stata accolta con stupore dall'ospite.<br /><br />Elisa Ruotolo, autrice di eccezione e finalista al premio strega 2021, ha spiegato la storia di Ugo Singer, gli elementi che l'hanno ispirata -dalla sua tartaruga Ughetta alla macchina per cucire nascosta nella cantina della sua casa d'infanzia- per soffermarsi su riflessioni profonde sul tempo, l'amicizia, l'amore e la felicità.<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjpcaKHnG38wV6bkXn_VudvWZJCYSpUAxTKH6_Ap4iVbzKC05gse3OrCp0M4qjo49x-pb841Fdq08HG7iyNjFrqOufEcl7h-2CDaoUlrOu5cYhQ_1S8jFmknZju_Bf_inbxURD0rqkssCqtm-9YPJBRDXXKIwyofhIkk_hdlrPV_LIEX6hssfwikpBY" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="150" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231998466089291538" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjpcaKHnG38wV6bkXn_VudvWZJCYSpUAxTKH6_Ap4iVbzKC05gse3OrCp0M4qjo49x-pb841Fdq08HG7iyNjFrqOufEcl7h-2CDaoUlrOu5cYhQ_1S8jFmknZju_Bf_inbxURD0rqkssCqtm-9YPJBRDXXKIwyofhIkk_hdlrPV_LIEX6hssfwikpBY=w200-h150" width="200" /></a></p></div><div dir="ltr"><br />Ha contribuito alla riuscita dell'incontro la libreria Pacifico, con la presenza di Achille Callipo, ormai amico storico di "A Casa di Lucia".</div><div dir="ltr"><br />A Casa di Lucia APS<br />Pres. Assunta Aulicino<br />Via Ponte, 43 Sala (CE)<br /><br /><a href="http://www.acasadilucia.org" target="_blank">www.acasadilucia.org</a><br /><br /><br /></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-39056522420486274162023-05-10T19:00:00.001+02:002023-05-11T19:23:15.336+02:00Napoli: il Comune premia la mostra su Degas e la proroga sino al 25 giugno<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhJg4Ma6af4EQxblw9Df26Py99MUf2URVnW2lbH5zSJ5pQSfyzLEg5OjeZuZLTorb6bn6FOMztyMw-jJ4yJr_UqpqH45CEyoc7TD4Iz-r50ySc9baGh7HV2dtPMkY_kK2Rdk_W4-cTwdK6aFzjmbcponE4yJ55xHKGXl8XF7kVrHqKDCfbrY7jMbB9O" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231599856151192082" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhJg4Ma6af4EQxblw9Df26Py99MUf2URVnW2lbH5zSJ5pQSfyzLEg5OjeZuZLTorb6bn6FOMztyMw-jJ4yJr_UqpqH45CEyoc7TD4Iz-r50ySc9baGh7HV2dtPMkY_kK2Rdk_W4-cTwdK6aFzjmbcponE4yJ55xHKGXl8XF7kVrHqKDCfbrY7jMbB9O=s320" /></a></div><div> <p align="center" class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 19pt;">Il Comune di Napoli premia l'esposizione su Degas a Napoli </span></b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"></span></p> <p align="center" class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 19pt;">e proroga al 25 giugno la mostra a San Domenico Maggiore</span></b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"></span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify; text-indent: 36pt;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> </span></p> <p align="center" class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm;"><i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14pt;">Sono i numeri, 25mila persone in 3 mesi, oltre la qualità del percorso espositivo,</span></i></p><p align="center" class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm;"><i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14pt;"> a consentire il prolungamento della rassegna organizzata dalla società Navigare Srl. </span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"></span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14pt;"> </span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"></span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify; text-indent: 36pt;"><b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Napoli, 28 aprile 2023</span></b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> – Prorogata sino al 25 giugno la mostra <i>Degas il ritorno a Napoli,</i> organizzata dalla società Navigare srl, al Complesso Monumentale di San Domenico a Napoli. L'interesse di cittadini e turisti, tradotto in oltre 25mila ingressi dall'inaugurazione di metà gennaio a oggi, ha convinto l'Amministrazione comunale a concedere alla società organizzatrice il rinvio della chiusura della rassegna consentendo altri due mesi espositivi.</span></p><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjdAexGc145mlQ9UYFuEGFZkR06e6pABv93j9GZTArgdCjwHQY75sZTeZPa4HumrFDceefLC-w1OW1W4HbnYfYJpRqrCW0gaGgZQH-kMzZYL6wkxdY_tsrm0wKWYnCyX1SbwOpldHIfcuuY2GzfKOzhid-3DnwAeUtoubGmhnv7foIEkfoC4X3NNKEq" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="128" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231599830526493170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjdAexGc145mlQ9UYFuEGFZkR06e6pABv93j9GZTArgdCjwHQY75sZTeZPa4HumrFDceefLC-w1OW1W4HbnYfYJpRqrCW0gaGgZQH-kMzZYL6wkxdY_tsrm0wKWYnCyX1SbwOpldHIfcuuY2GzfKOzhid-3DnwAeUtoubGmhnv7foIEkfoC4X3NNKEq=w200-h128" width="200" /></a></p><p></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> </span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify; text-indent: 36pt;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Soddisfazione per Salvatore Lacagnina, produttore della mostra: "Da due anni le nostre esposizioni sono tra le più visitate in una città sempre più propositiva. Siamo felici di contribuire al grande fermento turistico e culturale di Napoli e di proseguire un costruttivo rapporto di collaborazione con il Comune e l'assessorato alla Cultura".</span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify; text-indent: 36pt;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> </span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify; text-indent: 36pt;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">"Napoli sta vivendo una felice stagione, una rinnovata Belle Époque - sostiene il curatore Vincenzo Sanfo -. La cultura è un traino per la città e per la valorizzazione della sua storia. La mostra sul grande pittore dell'800 Degas, che con Napoli instaurò un profondo legame, rientra a pieno titolo in questa idea".</span></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> </span></p><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhELAFIMo94whrSFEyBO6_mYsHIoISJqQjsCBSi2zrCNY3XxHEW5Kle8onV6f1K7MBNbnEE4eN_IWGw51a9zBNeEKGKnxU0X2iP5N51ZIl95RRSXL3ZiLEA9doCbMw4VJHRq0fvL3ZJRDbSqu9JejOBwcWbDpi0nb-Vb4MFsm62Wqzre7FcPl9r_nRG" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7231599846573170802" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhELAFIMo94whrSFEyBO6_mYsHIoISJqQjsCBSi2zrCNY3XxHEW5Kle8onV6f1K7MBNbnEE4eN_IWGw51a9zBNeEKGKnxU0X2iP5N51ZIl95RRSXL3ZiLEA9doCbMw4VJHRq0fvL3ZJRDbSqu9JejOBwcWbDpi0nb-Vb4MFsm62Wqzre7FcPl9r_nRG=w200-h134" width="200" /></a></p><p></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Degas, il ritorno a Napoli</span></i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> sino al 25 giugno sarà aperta con orario continuato. Giorni feriali: ore 9:30 -19:30. Sabato, domenica e festivi ore 9:30 - 20:30. Costo biglietti a partire da 10 euro. Otto euro per i possessori del pass turistico Artecard, realizzato dalla società </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Scabec della Regione Campania per la promozione turistica della Campania. </span><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Biglietteria sul posto, e online con </span><span lang="EN-US"><a href="mailto:ticketone.it" target="_blank"><span lang="IT" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">ticketone.it</span></a></span><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">. Info e prenotazioni </span><span lang="EN-US"><a href="mailto:prenotazioni@navigaresrl.com" target="_blank"><span lang="IT" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">prenotazioni@navigaresrl.com</span></a><br /></span></p><br /><br />UFFICIO STAMPA: Fabrizio Kuhne <br />e-mail - <a href="mailto:comunicazione@fabriziokuhne.com">comunicazione@fabriziokuhne.com</a></div></div></div></div><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div style="text-align: center;"><p></p> <p class="MsoNormal" style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: left;"><span lang="EN-US"><br /></span></p></div> </div> </div><br clear="all" /><div><div class="gmail_signature" data-smartmail="gmail_signature" dir="ltr"><br /></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-90267125471744470782023-05-10T18:58:00.000+02:002023-05-12T22:25:06.742+02:00FAZIOPENTHEATER - EVELYN - 14 MAGGIO 2023 <p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhmXvr9NIfNjnkAUny9sLUk7CvL2E-CAZIQJR9BPOW-DEHsq-bYd6CXwy-o6CrU-inkZmsk6HveLdI8_Zl0lm83Q3BTxaS6HQRV0z_YoYSfjwODqgXUESyE6orUHqkwLr0bFaGwvrLANV6JxwdyxXsDHpaM3I61x5OMcbacq3ntzotyC3ccEoUYT0wK" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7232296167273326802" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhmXvr9NIfNjnkAUny9sLUk7CvL2E-CAZIQJR9BPOW-DEHsq-bYd6CXwy-o6CrU-inkZmsk6HveLdI8_Zl0lm83Q3BTxaS6HQRV0z_YoYSfjwODqgXUESyE6orUHqkwLr0bFaGwvrLANV6JxwdyxXsDHpaM3I61x5OMcbacq3ntzotyC3ccEoUYT0wK=w133-h200" width="133" /></a></p><p class="mobile-photo">SPETTACOLO (Sezione Teatro)</p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div class="msg-5767577264421573221"><div lang="IT" link="#0563C1" vlink="#954F72"><div class="m_1647638777651678782WordSection1">"EVELYN" Ispirato al racconto "La linfa di Evelyn" di Giacomo Gamba <br />Regia di Giacomo GAMBA<br /><br />PROGRAMMA<br /><br />DOMENICA 14 MAGGIO 2023 – ORE 19.00<br />SALA TEATRO di PALAZZO FAZIO via Seminario 10 – Capua<br /><br />Associazione LLUM e Piccolo Teatro Libero di BRESCIA<br /><br />INTERPRETE<br />Elena GUITTI<br />PARTECIPAZIONE VIDEO<br />Fabio BONORA – Gaia SCOPO<br /><br />Proprio come accade nel racconto anche nell'azione scenica Evelyn, la protagonista, si trova a vivere in una situazione estrema, rinchiusa dentro uno spazio angusto, manipolata e bombardata da una costante presenza di messaggi e informazioni che le giungono attraverso uno schermo che ormai fa parte integrante della sua casa e della sua vita.<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgQU2yBPKXo8baBUbSIfY0cbpEazw1YuEYMnpKKaM1cEDhr4lyE5YXzlcsrCTagpmOA_ZCZX0FX_I1cORFBget9Z5NzcdfZPWst8RsdBOIMuKlBgAP1iUU7Ne-ugcuRwNrhAgZAs0avW3nfCn2qFRIP_AFTSiQtKoblQMvtUufuOrjvRmnC6nY-zOac" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7232296181877772354" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgQU2yBPKXo8baBUbSIfY0cbpEazw1YuEYMnpKKaM1cEDhr4lyE5YXzlcsrCTagpmOA_ZCZX0FX_I1cORFBget9Z5NzcdfZPWst8RsdBOIMuKlBgAP1iUU7Ne-ugcuRwNrhAgZAs0avW3nfCn2qFRIP_AFTSiQtKoblQMvtUufuOrjvRmnC6nY-zOac=w200-h133" width="200" /></a></p></div><div class="m_1647638777651678782WordSection1"> La sua realtà è sicuramente lesa e indirizzata verso un'illusione vitale. Evelyn non può essere se stessa, è sola e indotta. La presenza costante d'immagini veicolate e innaturali la sottopone a un pesante condizionamento che la trasforma in altro da sé inducendola a credere appunto in ciò che non è reale.<br /></div><div class="m_1647638777651678782WordSection1"><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXOcwCxCo18-D5lUtvCkAlHy7Zd7Wt-XDSElgozeOwicuPU7HVUbbLBxC18aFXzqOUJy7XTueEMky6D7PA_6cVv0M1Do5Zf-tDmMyuZ3wR-Yq_KQkiK4us2qdZ-UT_VvQy32_iiRjt70iaH5birHIYIkpX4V7WyAPKzNRY9G2NDpbNG5CjjhtK_q8R" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="141" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7232296204468317346" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXOcwCxCo18-D5lUtvCkAlHy7Zd7Wt-XDSElgozeOwicuPU7HVUbbLBxC18aFXzqOUJy7XTueEMky6D7PA_6cVv0M1Do5Zf-tDmMyuZ3wR-Yq_KQkiK4us2qdZ-UT_VvQy32_iiRjt70iaH5birHIYIkpX4V7WyAPKzNRY9G2NDpbNG5CjjhtK_q8R=w200-h141" width="200" /></a></p>Una trasformazione che è fisica e mentale, che la inibisce e la stordisce fino a renderla a tratti comica, buffa, tragica. Un viaggio drammatico lungo una giornata quotidiana, scandita da finti riti, che mostra la fragilità umana di fronte ai modelli imposti, ma che anche ci accompagna verso la riscoperta della Natura (quella umana più profonda), qui rappresentata simbolicamente dall'albero, che prende le distanze dal nostro assurdo e nocivo modo di vivere, che non si adegua alla distorsione della realtà. L'albero osserva, rimane se stesso, al fine accoglie l'essere umano ormai in fuga disperata dalla gabbia che si è costruito, per riportarlo alla realtà naturale del suo essere al mondo.<br /><br /><br />Info - Prenotazioni<br /><br />Antonio Iavazzo - <a href="mailto:info@antonioiavazzo.it">info@antonioiavazzo.it</a><br />Gianni Arciprete - <a href="mailto:gianniarciprete@libero.it">gianniarciprete@libero.it</a></div><div class="m_1647638777651678782WordSection1"><br /></div></div></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-36625292500258587732023-03-21T09:02:00.001+01:002023-03-21T09:05:21.896+01:00Da venerdì 24 marzo: Daniele Russo e Sergio Del Prete in 'Le cinque rose di Jennifer' di Annibale Ruccello, al Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhdUVgOjemc1w05Q4aOh3wzKo4vSMRDD6S3NO3yp1GPMteuckskYvwGdSAZhYPMnV97qFkmNh3kQpXnaCt0GLKMxARMdUS9QSmpQeMPB-Skw9aTv8xMQjUW3jM2_017AsbtYu5EOc1pzwzc6QTXI6vmR8nYt55b6W673O1nxm5Lrwd0yI7vhV80leTV" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="107" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7212906995063237810" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhdUVgOjemc1w05Q4aOh3wzKo4vSMRDD6S3NO3yp1GPMteuckskYvwGdSAZhYPMnV97qFkmNh3kQpXnaCt0GLKMxARMdUS9QSmpQeMPB-Skw9aTv8xMQjUW3jM2_017AsbtYu5EOc1pzwzc6QTXI6vmR8nYt55b6W673O1nxm5Lrwd0yI7vhV80leTV=w200-h107" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div style="text-align: center;">Da venerdì 24 a domenica 26 marzo 2023</div><div style="text-align: center;">Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta</div><div style="text-align: center;">info 0823444051<br /></div><div style="text-align: center;">(venerdì ore 20.45, sabato ore 19.00, domenica ore 18.00)<br /></div><div style="text-align: center;">Fondazione Teatro di Napoli - Teatro Bellini<br /></div><div style="text-align: center;">presenta<br /></div><div style="text-align: center;">Le cinque rose di Jennifer<br /></div><div style="text-align: center;">di Annibale Ruccello<br /></div><div style="text-align: center;">con Daniele Russo e Sergio Del Prete<br /></div><div style="text-align: center;">scene Lucia Imperato<br /></div><div style="text-align: center;">costumi Chiara Aversano<br /></div><div style="text-align: center;">disegno luci Salvatore Palladino<br /></div><div style="text-align: center;">progetto Sonoro Alessio Foglia<br /></div><div style="text-align: center;">regia Gabriele Russo<br /></div><br /> <br />Sabato 25 marzo alle ore 17.00, sempre al Teatro Comunale di Caserta, Daniele Russo e Sergio Del Prete saranno ospiti del ciclo di incontri "Salotto a Teatro", condotti dalla giornalista Maria Beatrice Crisci.<br /><br />Jennifer è un travestito romantico che abita in un quartiere popolare della Napoli degli anni '80. Chiuso in casa per aspettare la telefonata di Franco, l'ingegnere di Genova di cui è innamorato, gli dedica continuamente<br />Se perdo te di Patty Pravo alla radio che, intanto, trasmette frequenti aggiornamenti sul serial killer che in quelle ore uccide i travestiti del quartiere. Gabriele Russo affronta per la prima volta un testo di Ruccello – scegliendo il più simbolico, quello che nel 1980 impose il drammaturgo all'attenzione di pubblico e critica.<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhiq3T2Peg1ZnvHrvLxWgHwMGaP_HnOrEb8WuVNHk8yij49m6gv_CQBZh8LDEN4rGtIUsYnLc_-4O2ckR1iJck2vc96-zJ2qqDva7zMEZnZvsM7YaO5xjQt6Qh6SnHH1McSBqs_H0sFENaKuBscbhjDCvvPSNk_pBZGlXOZJhonlAHI6alyucGz5fuy" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="107" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7212906984218688162" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhiq3T2Peg1ZnvHrvLxWgHwMGaP_HnOrEb8WuVNHk8yij49m6gv_CQBZh8LDEN4rGtIUsYnLc_-4O2ckR1iJck2vc96-zJ2qqDva7zMEZnZvsM7YaO5xjQt6Qh6SnHH1McSBqs_H0sFENaKuBscbhjDCvvPSNk_pBZGlXOZJhonlAHI6alyucGz5fuy=w200-h107" width="200" /></a></p></div><div dir="ltr">Il regista ci preannuncia una messinscena dall'estetica potente, fedele al testo e, dunque, alle intenzioni dell'autore «ci atteniamo alle rigide regole e alle precise indicazioni che ci dà Ruccello stesso – racconta Russo – cercando di attraversare, analizzare, capire sera per sera, replica dopo replica un testo strutturalmente perfetto, che delinea un personaggio così pieno di vita che pare ribellarsi alla mano di una regia che vuole piegarlo alla propria personalissima visione.<br />Non è un testo su cui sovrascrivere ma in cui scavare, per tirare fuori sottotesti, possibilità, suggestioni, dubbi». In scena, un inedito Daniele Russo, affiancato da Sergio Del Prete in un allestimento che restituirà tutta la malinconia del testo senza sacrificarne l'irresistibile umorismo.<br /> <br />Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br />Raimondo Adamo</div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-44171623402842561452023-03-21T08:50:00.001+01:002023-03-21T08:55:56.215+01:00Mercoledì 22 marzo: Andrea Pennacchi in 'Pojana e i suoi fratelli', al Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBPDtCgZa_Ea5WcYclIfmjlDjh68ky-jhTjbViPUg8fHpbMEZTZ_PJPOIM89d-BkBgyObQO0nuAhtKZ0fYuFZrv5LDzzwvqSuc-bRAfX4BIlYr4vrCGYyd5LQrRs_jhIG8v7cUU5Ss7T5wvsHJqk0tpmajZPcsytXvxZd-z7UPaIjJ3vMME_AuMJMj" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7212903843145912738" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhBPDtCgZa_Ea5WcYclIfmjlDjh68ky-jhTjbViPUg8fHpbMEZTZ_PJPOIM89d-BkBgyObQO0nuAhtKZ0fYuFZrv5LDzzwvqSuc-bRAfX4BIlYr4vrCGYyd5LQrRs_jhIG8v7cUU5Ss7T5wvsHJqk0tpmajZPcsytXvxZd-z7UPaIjJ3vMME_AuMJMj=w200-h134" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div style="text-align: center;">Mercoledì 22 marzo 2023, ore 20.45</div><div style="text-align: center;">Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta</div><div style="text-align: center;">info 0823444051</div><div style="text-align: center;">Teatro Boxer in collaborazione con People</div><div style="text-align: center;">presentano </div><div style="text-align: center;">Pojana e i suoi fratelli</div><div style="text-align: center;">di e con Andrea Pennacchi </div><div style="text-align: center;">musiche dal vivo Giorgio Gobbo e Gianluca Segato</div><br />I fratelli maggiori di Pojana: Edo il security, Tononil derattizzatore, Alvise il nero e altri, videro la luce all'indomani del primo aprile 2014. Mentre Franco Ford detto "Pojana" era già nato.<br /><br />Era il ricco padroncino di un adattamento delle "Allegre comari di Windsor" ambientato in Veneto, con tutte le sue fisse: le armi, i schei e le tasse, i neri, il nero.<br /><br />In seguito, la banda di Propaganda Live l'ha voluto sul suo palco e lui si è rivelato appieno per quel che è: un demone, piccolo, non privo di saggezza, che usa la verità per i suoi fini e trova divertenti cose che non lo sono, e che è dentro ognuno di noi.<br /><br />Il personaggio nasce dalla necessità di raccontare alla nazione le storie del nordest che fuori dai confini della neonata Padania nessuno conosceva. È significativo e terribile che i veneti siano diventati, oggi, i cattivi: evasori, razzisti, ottusi. Di colpo.<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj_5otvf8n3CB5nTIAA3qmxFWYDvS8GoX5Ky7hovk-ORvuoUxrgKpfsfjml3WL4tvDk2G3qdqnftZTJKd4ELqr38983Dl2gj4knZoScXWg7-uV9G9XIEJTguUCOr-sejpTQRJh2RwdTKyorTUPlLA8WeYiyxVv3COLPa8Mi1z4N_9gkyenYk2AIV7hW" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7212903859933828946" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj_5otvf8n3CB5nTIAA3qmxFWYDvS8GoX5Ky7hovk-ORvuoUxrgKpfsfjml3WL4tvDk2G3qdqnftZTJKd4ELqr38983Dl2gj4knZoScXWg7-uV9G9XIEJTguUCOr-sejpTQRJh2RwdTKyorTUPlLA8WeYiyxVv3COLPa8Mi1z4N_9gkyenYk2AIV7hW=w200-h133" width="200" /></a></p></div><div dir="ltr">Da provinciali buoni, gran lavoratori, un po' mona, che per miseria migravano a Roma a fare le servette o i carabinieri (cliché di molti film in bianco e nero), a avidi padroncini, così, di colpo, con l'ignoranza a fare da denominatore comune agli stereotipi.<br /><br />Un enigma, che si risolve in racconto: passando da maschere più o meno goldoniane a specchio di una società intera. Una promozione praticamente. Ed eccolo qui, Franco Ford detto il Pojana, con tutti i suoi fratelli a raccontare storie con un po' di verità e un po' di falsità mescolate, per guardarsi allo specchio.<br /> <br /><br />Andrea Pennacchi<br /><br />Teatrista dal 1993, il suo viaggio è iniziato col Teatro Popolare di Ricerca di Padova. Ha composto Eroi, finalista al Premio Off del Teatro Stabile del Veneto, con il supporto di Giorgio Gobbo e Sergio Marchesini. Seguito, nella trilogia della guerra da:Trincee: risveglio di primavera e Mio padre: appunti sulla guerra civile.<br /><br />Ha debuttato nella drammaturgia con Villan People prodotto da Pantakin, poi selezionato al festival Tramedautoredel Piccolo Teatro Grassi di Milano e al Premio Fersenper la regia nel 2014.<br /><br />Per anni, con la collaborazione di Arteven, ha ideato e portato in scena una serie di lezioni-spettacolo con le quali ha girato le scuole superiori del Veneto.<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgf0TcBDv4WSZR-qGDExhMH2KHanJ3CkkVFY9reoDmgvB8kkRiR-0BS_vNoiu2J8cMPvTENu5hFEdDplRH3N3aueM9L8aOVxxqDvVBv-0lvj9EQGGJcqyCgO0L6KOeqoZWXkEDFSg98PVu0bQNkcx6jfwusEwvjxip7wb_NbpUcAW-o1THMLc2URH_O" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7212903883725578514" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgf0TcBDv4WSZR-qGDExhMH2KHanJ3CkkVFY9reoDmgvB8kkRiR-0BS_vNoiu2J8cMPvTENu5hFEdDplRH3N3aueM9L8aOVxxqDvVBv-0lvj9EQGGJcqyCgO0L6KOeqoZWXkEDFSg98PVu0bQNkcx6jfwusEwvjxip7wb_NbpUcAW-o1THMLc2URH_O=w200-h133" width="200" /></a></p></div><div dir="ltr">Questi progetti dedicati alle scuole tuttora girano grazie alla compagnia Teatro Boxer da lui fondata. É direttore artistico, di Terrevolute–festival della bonifica e della rassegna Odeo days.<br /><br />Ha recitato in cinque produzioni del Teatro Stabile del Veneto sotto la direzione di registi come Damiano Michieletto, Bepi Emiliani e Emanuele Maria Basso e Natalino Balasso.<br /><br />Ha inaugurato la stagione 2019/2020 del Teatro Verdi di Padova con Da qui alla luna, spettacolo scritto da Matteo Righetto e musicato da Giorgio Gobbo insieme all'Orchestra di Padova e del Veneto.<br /><br />Per il cinema, ha lavorato con Andrea Segre, Carlo Mazzacurati, Silvio Soldini. Per la televisione, oltre ad essere stato il Ragionier Galli ne Il paradiso delle signore, ha lavorato in Grand Hotel, Non Uccidere 2, Don Matteo, e A un passo dal Cielo. É spalla di Paola Cortellesi in Petra, serie Sky uscita a settembre 2020.<br /><br />Con il personaggio di Pojana è ospite fisso del programma Propaganda Live su LA7. Ha pubblicato due libri con People: Pojana e i suoi fratelli e La guerra dei Bepi.<br /><br />È uno dei protagonisti del film di Andrea Segre Welcome Venice. Il film, accolto con entusiasmo dalla critica, ha inaugurato le Notti Veneziane, lo spazio off realizzato dalle Giornate degli Autori alla Biennale del Cinema di Venezia 2021.<br /><br />Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br />Raimondo Adamo<br /></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-63811465672414490062022-12-12T18:52:00.004+01:002022-12-12T18:58:41.851+01:00Arabesque porta in scena Ventris tui, performance di teatro, musica e danza alla Galleria Borbonica di Napoli<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijka4R8Dil8n_-F1mi3ShL8PdOOFdIb3sO115L-ukvfHVMuks8oYTKoPcAcsESazjz8_0tFzQtvA6zL9exckW_U-hUWh9zme0D7a17y6MNq48nuC5Rv2icCxZDy1SyEJwzSusEZRyM5b6RQ7gFQ6RuIlEKhKDicPljGjJCXLI9lUg7IggAUnx6PmdswA" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" data-original-height="1392" data-original-width="696" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijka4R8Dil8n_-F1mi3ShL8PdOOFdIb3sO115L-ukvfHVMuks8oYTKoPcAcsESazjz8_0tFzQtvA6zL9exckW_U-hUWh9zme0D7a17y6MNq48nuC5Rv2icCxZDy1SyEJwzSusEZRyM5b6RQ7gFQ6RuIlEKhKDicPljGjJCXLI9lUg7IggAUnx6PmdswA=w160-h320" width="160" /></a></div>Alla Galleria Borbonica, a Napoli, con ingresso in Via Domenico Morelli 61c, giovedì 15, 22 e 29 dicembre 2022 alle ore 21:00, l’Associazione Arabesque porterà in scena l’attrice Angela De Matteo con sette performer di danza e due musiciste per realizzare “Ventris tui”, performance che unisce diverse arti e forme di comunicazione con testi tratti dalla letteratura. L’iniziativa è realizzata con il contributo del Comune di Napoli nell’ambito del progetto “Altri Natali” e ha registrato il tutto esaurito appena due giorni dopo l’apertura delle prenotazioni.<br /><br /><br />Gli appuntamenti prevedono la fruizione di parte del percorso turistico della Galleria Borbonica, denominato “Via delle Memorie”, dove si potranno apprezzare reperti facenti parte del piccolo museo della guerra. Continuando la discesa verso il sottosuolo si arriverà alla cisterna che ospita la platea. Il percorso sarà accompagnato da musiche, comparse e performance come premesse dello spettacolo “Ventris tui”: una riflessione sulla nascita, evento portatore di gioia, che al contempo può racchiudere in sé sofferenza dettata da povertà, disperazione, esilio.<br /></div><br />È il racconto infatti di un “Altro Natale”, visto da dentro, quello che fuori festeggiano come luce, ma che nasce dal buio della sofferenza, dell’abbandono, del pericolo: Maria sarà l’emblema di quella nascita difficile, solitaria, che trova il suo ripetersi nel mito, nella storia, nell’attualità, creando così un topos letterario e religioso con risvolti ancora attuali. Con lei ci sarà la mitica Danae, che teme per il figlio diverso, straniero; l’attuale Stephanie, clandestina, che partorisce durante la fuga in mare dalla sua terra d’origine; e infine Ketty, nata durante la seconda guerra mondiale proprio nella Galleria Borbonica, che quella notte diventò ‘grotta’, capace di ricordare un ventre di donna nel ventre di Napoli.<br /><br />Angela De Matteo, che reciterà i monologhi della performance, è attrice nota al grande pubblico per ruoli interpretati per il cinema, la televisione e il teatro, tra i tanti si segnalano “I bastardi di Pizzofalcone”, regia di Alessandro D’Alatri, dai romanzi di Maurizio De Giovanni; “Il giovane favoloso”, regia di Mario Martone; “Fortapasc”, regia di Marco Risi; “Il Misantropo” di Molière, regia di Jean Bellorini; “Il Medico dei Pazzi” di Eduardo Scarpetta, regia di Claudio Di Palma; “L’Opera da Tre Soldi” di Bertolt Brecht, regia di Luca De Fusco e altri ancora.<br /><div><br />Danzatrici: Ginevra Cecere, Manuela Facelgi, Barbara Krumm, Fabrizia Maddaloni.</div><div><br /></div><div>Corpo di ballo: Francesca Ferraresi, Martina Golino, Elisea Scagliarini.<br /><br />Musiciste: Alessia Viti (violino), Pina Valentino (tamborra).<br /><br />Direzione artistica di Annamaria Di Maio; drammaturgia e regia di Michele Casella; coreografie di Francesca Gammella; costumi di Filippo Laterza; service a cura di Dietro le quinte Srl; grafica di Valentina Gervasio; digital strategy Francesca Cartolano; ufficio stampa Marco Calafiore; riprese video e foto di Cubo creativity design; organizzazione di Simona Di Nardo.</div>PMFhttp://www.blogger.com/profile/07587659381045931619noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-13267805100933555562022-12-07T10:18:00.003+01:002022-12-07T10:20:50.839+01:00XIII EDIZIONE INTIMALENTE FILM FESTIVAL - conferenza stampa di presentazione - Venerdì 9 dicembre 2022 alle ore 12<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj4iXD401DhjqQtK6s0q3I5m-dJa2TzT2lRHI7OIZZB4T0wJlqNcAN6HXSNDkjsufJBf0122yzCl0-4A3sIRaPGXQ8wwHKfyNWNjBq3vwypYywSm1Hs37DLQmYkqWrPItleAxKB9YPhhMfd_9a6c1VcZ-CACxCqDPWqI0UoGiJ5iW9-_GHfNtlcsrdqTg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: justify;"><img alt="" data-original-height="527" data-original-width="600" height="176" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj4iXD401DhjqQtK6s0q3I5m-dJa2TzT2lRHI7OIZZB4T0wJlqNcAN6HXSNDkjsufJBf0122yzCl0-4A3sIRaPGXQ8wwHKfyNWNjBq3vwypYywSm1Hs37DLQmYkqWrPItleAxKB9YPhhMfd_9a6c1VcZ-CACxCqDPWqI0UoGiJ5iW9-_GHfNtlcsrdqTg=w200-h176" width="200" /></a></div>Venerdì 9 dicembre 2022 alle ore 12 presso la Sala Giunta del Comune di Caserta si terrà la presentazione della XIII edizione internazionale di Intimalente Film Festival, che si terrà dal 14 al 17 dicembre 2022 presso il Teatro Comunale di Caserta. </span></div><p></p><p></p><div style="text-align: justify;">Intimalente , diretto dall’antropologo Augusto Ferraiuolo e dal prof. Pasquale Corrado, fin dalla nascita promuove il cinema documentaristico con particolare attenzione alle tematiche e alle metodologie antropologiche. Il festival ha respiro e dimensione internazionale, proponendosi come una delle più importanti rassegne cinematografiche di settore in Italia, con l'intenzione di rilanciare la vocazione culturale del territorio campano inserito come non mai nella dialettica globale/locale.</div><p></p><p></p><p></p><div style="text-align: justify;">Alla conferenza stampa di presentazione interverranno il Sindaco di Caserta Carlo Marino, il Vice Sindaco Emiliano Casale, l’assessore alla cultura Enzo Battarra, i direttori artistici di IntimaLente Film Festival Augusto Ferraiuolo e Pasquale Corrado, l’editor festival, direttore artistico Olà Fabbrica Creativa e progetto Doc Scuola Rino Della Corte, la dirigente scolastico del Liceo Artistico San Leucio di Caserta</div><div style="text-align: justify;">Immacolata Nespoli, il dirigente scolastico dell’Istituto Superiore Enrico Mattei di Caserta Roberto Papa, il Presidente della BCC Terra di Lavoro San Vincenzo de’ Paoli Roberto Ricciardi.</div><p></p><p style="text-align: justify;">Organizzato dal Comune di Caserta con Olà Fabbrica Creativa aps con il patrocinio ed il contributo della Regione Campania e della Campania Film Commission, oltre ad avvalersi del patrocinio dell'Università degli Studi della Campania "Luigi Vanvitelli", il festival quest’anno proporrà diverse novità rispetto alle passate edizioni, come per esempio il coinvolgimento di tantissimi studenti casertani, sia nei laboratori denominati Doc Scuola diretto dal regista Rino Della Corte (che hanno prodotto due docu-fiction) sia nella visione e votazione dei film in gara, oltre al consolidato concorso vero e proprio, che quest’anno ha visto l’iscrizione di più di 3000 film da tutto.</p><p style="text-align: justify;">per tutte le notizie:</p><p style="text-align: justify;">https://www.facebook.com/groups/1498567957328318</p>PMFhttp://www.blogger.com/profile/07587659381045931619noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-54922359798624745722022-12-06T09:50:00.001+01:002022-12-06T10:24:47.150+01:00Giornate Rurali di Cinema: nel Sannio storie e visioni di terra. Rinaldi, Pennino, Lab Growy 2.3 e 27 dicembre 2022<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEihECfYDubH1BDh2mqRSLb0tBwww1SrFyCDemUtFB9BFj9e8VzkA1iBJvyqyDzytgMULR9oDurzSbBVaknxvI4GnA-KMo7XWF4MO4GKZYe-BEL_6BWAgNkWGk3MA1MB3rzRgH2bbQ4l-5RJzaD1EBp0zlbRUwjWrae1ckhLaVPsFfJUXGiOqAkuzy3u" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7173955438768124914" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEihECfYDubH1BDh2mqRSLb0tBwww1SrFyCDemUtFB9BFj9e8VzkA1iBJvyqyDzytgMULR9oDurzSbBVaknxvI4GnA-KMo7XWF4MO4GKZYe-BEL_6BWAgNkWGk3MA1MB3rzRgH2bbQ4l-5RJzaD1EBp0zlbRUwjWrae1ckhLaVPsFfJUXGiOqAkuzy3u=w200-h200" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div style="text-align: center;">Tre appuntamenti imperdibili: 2,3 e 27 dicembre: workshop, degustazioni,la realizzazione di un documentario partecipato, proiezioni, confronto e scoperta. Il Sannio ritorna ad essere un'importante fucina per la settima arte. Giustino Pennino, Luigi Fuschetto e il Lab Growy con la direzione artistica di Umberto Rinaldi.</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Giornate Rurali di Cinema: storie e visioni di terra</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Associazione di Cultura Cinematografica</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">PERSONA</div><div style="text-align: center;">Film Commission Regione Campania</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Comune di Ginestra degli Schiavoni</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">sono lieti di presentare</div><div style="text-align: center;">Giornate Rurali di Cinema</div><div style="text-align: center;">Venerdì 2 e sabato 3 dicembre 2022</div><div style="text-align: center;">Martedì 27 dicembre 2022</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Direttore artistico</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Umberto Rinaldi</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;">"Oggi più che mai la campagna e il cibo sembrano avere tanti volti e tante storie da mostrare e da raccontare, cose che, messe in relazione con le nuove potenzialità che offre il cinema digitale, possono diventare un nuovo filone di narrazione fondato sul reale. Se le strade e le vie di comunicazione in queste zone sono carenti, le immagini riescono a proporsi come una forma di comunicazione efficace e immediata, in grado di riportare le aree marginali al centro del dibattito". Così Umberto Rinaldi presenta il cartellone dei tre eventi di Giornate del Cinema Rurale. Tre giorni di incontri, confronti, workshop, proiezioni, degustazioni nell'entroterra sannita. "Giornate di cinema rurale vuole essere una riflessione su quanto il mondo rurale e quello dell'agroalimentare sono stati in grado di dare alla settima arte ma si propone anche come laboratorio e fucina di un rapporto rinnovato, consapevole che vede in quello delle immagini il linguaggio più adatto per raccontare un universo fatto di bellezza, passioni e armonia."</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVM7SCpiUGpAZUNPsMP-64eYu2AdQGN-xTvCEba_2hS33DHEJUQRn7GSrUszDBvEfms6YGOjUENoo885vgbjsCnmzW7TB16nOd6rAUbWn2sQhgxvAnPDZY6-PNvhY-LXwoD24NDO8majU1Dz23QKC6o8v5KXQVu7PQ4pLKxGTzrsASd9ol-4LJwcOm" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: left;"><img border="0" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVM7SCpiUGpAZUNPsMP-64eYu2AdQGN-xTvCEba_2hS33DHEJUQRn7GSrUszDBvEfms6YGOjUENoo885vgbjsCnmzW7TB16nOd6rAUbWn2sQhgxvAnPDZY6-PNvhY-LXwoD24NDO8majU1Dz23QKC6o8v5KXQVu7PQ4pLKxGTzrsASd9ol-4LJwcOm=w200-h150" width="200" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgVM7SCpiUGpAZUNPsMP-64eYu2AdQGN-xTvCEba_2hS33DHEJUQRn7GSrUszDBvEfms6YGOjUENoo885vgbjsCnmzW7TB16nOd6rAUbWn2sQhgxvAnPDZY6-PNvhY-LXwoD24NDO8majU1Dz23QKC6o8v5KXQVu7PQ4pLKxGTzrsASd9ol-4LJwcOm"></a><span style="text-align: left;">"Cinema e ruralità sono un binomio che viene da lontano, tanti sono stati i capolavori che hanno raccontato il mondo rurale e tante sono state le opere filmiche che al loro interno ci hanno mostrato i protagonisti alle prese con il cibo. In alcune opere il cibo è stato specchio delle differenze di classe, sogno irrealizzabile per parti della popolazione, in altre esso ha rappresentato momenti di divertimento, di intimità o di realizzazione individuale. Capolavori come Novecento di Bernardo Bertolucci o L'albero degli zoccoli di Ermanno Olmi invece, ci hanno raccontato cambiamenti epocali della società visti dalla terra o grandi momenti storici di trasformazione nati proprio dal lavoro nei campi, sia in Italia che all'estero (ad esempio Furore di John Ford).</span></div><p></p><p></p> <div style="text-align: justify;">Giornate di Cinema Rurale prevede una parte di visione, analisi e conoscenza delle esperienze cinematografiche che hanno raccontato il mondo contadino e del cibo con esperti e testimonianze in grado di trasmettere in immagini la sostanza della terra e dei sapori. L'altra parte è dedicata di workshop che, grazie alla presenza di esperti e alla loro guida, consentirà a delle persone interessate di realizzare un documentario di cinema partecipato che racconterà la scelta e le peculiarità delle due aziende coinvolte nel progetto, Torre a Oriente e Tenuta Caretti. L'esperienza lascia spazio anche a momenti conviviali come quelli degli apericinema previsti per il 2-3 dicembre che, accompagnati sempre da visioni, proiezioni e incontri, daranno ai partecipanti una possibilità di condivisione. L'appuntamento finale del 27 dicembre, riproporrà la formula del workshop, ma soprattutto sarà un momento di riflessione sul cinema rurale e di condivisione dei risultati dei workshop attraverso la visione dei documentari in essi realizzati.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Giornate di Cinema Rurale si è reso possibile grazie all'Associazione di Cultura Cinematografica PERSONA, denominata così non solo come omaggio ad Ingmar Begman ma anche per la centralità che vuole dare alla dimensione umana del cinema, per questo ha deciso di porre come uno dei suoi primi importanti progetti uno fondato sulla ruralità. I partners dell'evento che mettono a disposizione i loro spazi, la loro storia e i loro prodotti sono: Azienda Agricola Torre a Oriente, famiglia, terra, amore e un ricchissimo bagaglio di storie da raccontare e scoprire. Azienda Agricola Caretti con una visione biodinamica e attenta ai bisogni della terra. Grazie al supporto di Film Commission Regione Campania e Comune di Ginestra degli Schiavoni e Pro Loco e Forum dei Giovani di San Giorgio la Molara.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Parteciperanno agli eventi e workshop personalità che si sono distinte e hanno dedicato la propria vita alla diffusione del cinema, alla promozione del territorio e alle visioni da essa evocate: Giustino Pennino, e altri esperti del settore, Luigi Fuschetto e il canale dedicato a storie rurali GROWY.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div> <div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;">DATE E INGRESSI</div> <div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Gli ingressi saranno tutti gratuiti workshop e eventi.</div><div style="text-align: center;">Gli apericena del 2 e del 3 di dicembre invece,</div><div style="text-align: center;">hanno un costo di 25 euro che comprende degustazione completa con abbinamento di vini e visioni a tema.</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Giornate di Cinema Rurale</div><div style="text-align: center;">su</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Instagram</div><div style="text-align: center;"><a href="https://www.instagram.com/giornatedicinemarurale">https://www.instagram.com/giornatedicinemarurale</a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">Facebook</div><div style="text-align: center;"><a href="https://www.facebook.com/giornatedicinemarurale">https://www.facebook.com/giornatedicinemarurale</a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;">Synpress Ufficio Stampa e Comunicazione:</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">Francesca Grispello</div></div></div></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-81584444331945586432022-12-05T11:46:00.000+01:002022-12-05T11:58:49.319+01:00Venerdì 9 dicembre: Antonio Milo, Adriano Falivene ed Elisabetta Mirra in 'Mettici la mano' di Maurizio de Giovanni, al Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEidPKxjHchB8WmXWBJHlv2LN1Av23CQWxnuAczWhBN3-YpFuJVodF59yS2KO_JRl9kghdpugbZCPnS233NpCd56ixFAHTihzrD-FA0LRZUbeUOaFzHMWsSIDLBvkp5MkkK6vSCDae_jd3oP4sjoJXIgDWEef3Sv1mQbAKpdrfKjcO-dPJqEuu44noup" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7173614811880756930" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEidPKxjHchB8WmXWBJHlv2LN1Av23CQWxnuAczWhBN3-YpFuJVodF59yS2KO_JRl9kghdpugbZCPnS233NpCd56ixFAHTihzrD-FA0LRZUbeUOaFzHMWsSIDLBvkp5MkkK6vSCDae_jd3oP4sjoJXIgDWEef3Sv1mQbAKpdrfKjcO-dPJqEuu44noup=w200-h133" width="200" /></a></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><u><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Venerdì 9 dicembre 2022, ore 21.00</span></u></b><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"> </span><b><u><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere</span></u></b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Info 0823799612</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Teatro Diana Centro di Produzione Teatrale<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">presenta</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 14pt;">Mettici la mano<u></u><u></u></span></i></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">di Maurizio de Giovanni</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">con<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Antonio Milo, Adriano Falivene, Elisabetta Mirra</span></p><p></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">scene Toni Di Pace, costumi Alessandra Torella<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">musiche Marco Zurzolo, disegno luci Davide Sondelli</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">regia Alessandro D'Alatri<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u> <u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Venerdì 9 dicembre alle ore 18.30, nell'ambito de "Il Teatro degli Incontri", la Compagnia sarà ospite al Salone degli Specchi del Teatro Garibaldi per un incontro con il pubblico, condotto da Mimmo Cice. L'ingresso è gratuito.</span></b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u><u></u></span></i></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Dopo la lunga stagione dei teatri chiusi è una gioia poter annunciare il mio ritorno sulle tavole del palcoscenico. Un ritorno che segna anche una continuità artistica inedita per me: questo nuovo progetto nasce come una costola della saga de "Il commissario Ricciardi", dopo il successo della serie televisiva a cui ho lavorato.<span></span></span></p><a name='more'></a><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u><u></u></span><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg0ULQ0mVJHKY4deQo3meaHneSMMSot7c7Mvh4f1j9hf_QwnTJ1isZc8ja0sBV1z708oiDIS4-Ds2YeqeJPi2HFHapi3vqNtKP67EvN70oJUGe9S1wCprSEoYdgsAzC2zFJvMKk7AdGIDCBlt_I89x-wCcgx9zpgemxltoFKwAgVAPR6r5yswLgwzHs" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7173614818780205954" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg0ULQ0mVJHKY4deQo3meaHneSMMSot7c7Mvh4f1j9hf_QwnTJ1isZc8ja0sBV1z708oiDIS4-Ds2YeqeJPi2HFHapi3vqNtKP67EvN70oJUGe9S1wCprSEoYdgsAzC2zFJvMKk7AdGIDCBlt_I89x-wCcgx9zpgemxltoFKwAgVAPR6r5yswLgwzHs=w200-h133" width="200" /></a></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Dalla straordinaria e immaginifica penna di Maurizio de Giovanni, due tra i volti più colorati si staccheranno dalle vicende del filone corale del Commissario e torneranno a raccontarsi con il pubblico, ma questa volta dal vivo: il brigadiere Maione e il femminiello Bambinella. Due figure che non fatico a descrivere come "maschere", unici tra i personaggi dei romanzi ad indossare un costume: uno con il rigore della divisa e l'altro con la leggerezza della femminilità travestita. La vicenda manterrà la sua ambientazione napoletana, città che continua amorevolmente a vivere nella mia esperienza, raccontata in un periodo temporale diverso da quello dei romanzi.<u></u><u></u></span></p><p class="mobile-photo"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg5X8jmAWvNEBQfc3tuY0VbgTdTx8-LYgAN3fIy8Sx1HaVLMJGVSpfQtYZKE-6CSDPfG_jR5bA5AOJ1lMGmOENhMMN6gVu9Xe-iKCAES7TuTLUE2HMMU1-7MijoH0UJSD0U_y7MviaeWbyfj73a6_10mfcc9k0pzdSkcTe9OtDA1eOZxiyefdugkm9E" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7173614833764951442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg5X8jmAWvNEBQfc3tuY0VbgTdTx8-LYgAN3fIy8Sx1HaVLMJGVSpfQtYZKE-6CSDPfG_jR5bA5AOJ1lMGmOENhMMN6gVu9Xe-iKCAES7TuTLUE2HMMU1-7MijoH0UJSD0U_y7MviaeWbyfj73a6_10mfcc9k0pzdSkcTe9OtDA1eOZxiyefdugkm9E=w200-h133" width="200" /></a></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Qui troveremo una Napoli devastata dalle conseguenze del nazifascismo, martoriata dagli allarmi e dai bombardamenti, ma mai priva di quella carica di umanità e di amore per la vita. Medesimi saranno i due attori che hanno interpretato la serie tv: Antonio Milo e Adriano Falivene.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Una garanzia artistica in equilibrio tra dramma e commedia che sicuramente restituirà al pubblico la gioia di ritornare in platea. La novità è Elisabetta Mirra nel ruolo di Melina, straordinario sguardo sul sacrificio femminile di quell'epoca. Medesimi saranno anche i reparti artistici che mi affiancheranno in questa nuova avventura: chi ha amato i romanzi e la fiction ritroverà la stessa poetica e lo stesso divertimento. A completare la magia ci saranno le musiche di Marco Zurzolo. Aggiungo il piacere e l'orgoglio di collaborare con il teatro Diana, un'istituzione nella storia del teatro napoletano.<u></u><u></u></span></p><p align="right" class="MsoNormal" style="text-align: right;"><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Alessandro D'Alatri<u></u><u></u></span></i></p><p class="MsoNormal"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u> <u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">SINOSSI DELL'AUTORE<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Primavera del 1943, a Napoli. Una tarda mattinata di sole, in cui la gente di un quartiere popolare tenta faticosamente di trovare una parvenza di vita normale, viene squarciata dalle sirene: arrivano gli aerei alleati, c'è il pericolo di un nuovo devastante bombardamento. La scena è un vano interrato in tufo, uno scantinato che fa da rifugio improvvisato per proteggersi dalla morte che viene dal cielo. In un angolo del locale una statua della Madonna Immacolata, miracolosamente scampata alla distruzione di una chiesa e in attesa di nuova sistemazione, davanti alla quale brilla qualche lumino a testimonianza del fatto che la gente del quartiere va a visitarla saltuariamente anche lì. E' qui che si ritrova una strana compagnia, riunita dalla necessità di riparo: il primo ad arrivare è Bambinella, un femminiello che sopravvive esercitando la prostituzione e che conosce tutto di tutti, sia per una naturale propensione al pettegolezzo, sia perché le persone vanno a confidarsi con lui, secondo una consolidata tradizione popolare. Poco dopo arriva il brigadiere Raffaele Maione, che ha appena arrestato Melina, una ventenne che ha sgozzato nel sonno il marchese di Roccafusca, un ricchissimo nobile il cui palazzo si trova a poca distanza e nel quale la ragazza faceva la cameriera. Mentre fuori la porta in cima alle scale le voci della gente si trasformano in un pauroso silenzio e poi nel progressivo avvicinarsi del fragore delle bombe, mentre l'imminenza della possibile morte diventa sempre più vicina, il dialogo tra i tre occupanti il rifugio improvvisato si fa sempre più profondo e serrato. La Madonna, muta e addolorata, verrà chiamata in causa mentre apprendiamo in maniera frammentaria cosa è realmente accaduto nel palazzo di Roccafusca e perché, e come Bambinella si trasformerà in avvocato difensore e Maione nell'accusa di un processo che vedrà nella statua di gesso un giudice silenzioso e tuttavia accorato. Le esplosioni, sempre più vicine, terribili e minacciose, accompagneranno la comprensione della realtà e una serie di riflessioni, da differenti punti di vista, sulla vita, sulla morte, sulla famiglia, sulla giustizia e sulla fede in Dio. E anche in merito alla fame, allo stato di necessità e all'arroganza del potere. Maione, Bambinella e la loro strana, assurda amicizia a distanza di dieci anni dall'ultima volta che li abbiamo incontrati con Ricciardi, a confronto col momento più buio e terribile della storia della città.</span><i style="text-align: right;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"> </span></i></p><p align="right" class="MsoNormal" style="text-align: right;"><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Maurizio de Giovanni<u></u><u></u></span></i></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 10pt;">Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano</span></p><p class="MsoNormal"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Raimondo Adamo</span></p></div></div></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-70774000499720695282022-11-14T12:09:00.000+01:002022-11-14T12:40:48.262+01:00Giovedì 17 novembre: Massimiliano Gallo in 'Stasera, Punto e a Capo!' al Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgqB8lhfWrFIipuzqddX-9VqXME2z1sbX99xwswuaiH8nZy9du8oWCRHVdXTmWUtuh8dJhwH8Az2EynYXR35I9OnUpwoiU1Y9bWXJoqk-Wf8yFphR1o4sWwCoVwJOq0IPiRtlK76AW3ShRncfAplvArrH9_P5suT-JwWW_FjjzbeQhai_PNtIjKpETT" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgqB8lhfWrFIipuzqddX-9VqXME2z1sbX99xwswuaiH8nZy9du8oWCRHVdXTmWUtuh8dJhwH8Az2EynYXR35I9OnUpwoiU1Y9bWXJoqk-Wf8yFphR1o4sWwCoVwJOq0IPiRtlK76AW3ShRncfAplvArrH9_P5suT-JwWW_FjjzbeQhai_PNtIjKpETT=w166-h200" /></a></div>Giovedì 17 novembre 2022, ore 21.00</div><div style="text-align: center;">Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere</div><div style="text-align: center;">Info 0823799612</div><div style="text-align: center;">Teatro Diana e Città Mediterranee</div><div style="text-align: center;">presentano</div><div style="text-align: center;">Massimiliano Gallo</div><div style="text-align: center;">in</div><div style="text-align: center;"><b>Stasera, Punto e a Capo!</b></div><div style="text-align: center;">scritto e diretto da Massimiliano Gallo</div><div style="text-align: center;">con</div><div style="text-align: center;">Pina Giarmanà, Shalana Santana</div><div style="text-align: center;">e l'ensemble diretto dal M° Mimmo Napolitano</div><div style="text-align: center;">Giuseppe di Colandrea, sax e clarinetto</div><div style="text-align: center;">Fabiana Sirigu, violino</div><div style="text-align: center;">Davide Costagliola, contrabasso</div><div style="text-align: center;">Gianluca Mirra, percussioni</div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Giovedì 17 novembre alle ore 19.00, nell'ambito de "Il Teatro degli Incontri", Massimiliano Gallo sarà ospite al Salone degli Specchi del Teatro Garibaldi per un incontro con il pubblico, condotto da Mimmo Cice. L'ingresso è gratuito.</span></b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u><u></u></span></i></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Stasera, Punto e a Capo!</span></i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"> Si mette un punto per cominciare. Cominciare da capo, riprendere, ma non per forza facendo un passo avanti. Si può ricominciare anche tornando un po' più indietro. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Azzerando, portando a zero, cancellando, annullando quello che di buono non si è fatto. Quello che buono non è. E allora facciamolo: generazione a confronto! Per capire se questa vita è quella che ci siamo scelti, la migliore soluzione per noi, o quella che ci hanno preparato. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Avremmo bisogno di tre vite in verità: una per sbagliare, una per correggere gli errori, una per riassaporare il tutto. Io un po' la invidio la mia adolescenza, invidio i miei anni ottanta! Gli anni della fiducia, del benessere, della positività.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">I primi video clip, gli Swatch, la New Wave, il Commodore 64, il Muro di Berlino, Canale5, la donna in carriera, il telefono a gettoni, Reagan e Gorba</span><span face=""Tahoma","sans-serif"" lang="NL" style="font-size: 12pt;">čë</span><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">v. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Vorrei uno spettacolo straordinario, una festa, un motivo per rincontrarsi, una festa, un motivo per rincontrarsi e ridere di come eravamo, di quello che siamo diventati. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Farà bene a quelli della mia generazione e farà bene anche ai millennials, che sorrideranno al pensiero di come vivevano i loro genitori. Sarà uno splendido viaggio, fatto di parole, immagini e canzoni. <u></u><u></u></span></p><p class="mobile-photo"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhc5gyA3rh3V56pegVr_zbySuBvfhJvt505E28swoz1R8C9lR7OMkU0hXJcGiWqidgRdm_OyKnoZ5CYkHOHF_C5u7HOtsVGH_3VV30wNyM0yjVKuc8eouJRJmJ-mTOTQQE0AvHwW-1RIPsFiKVL7Kbf0qmj4x8noTfc5MhcUk4kAYg8e4DrHPuNQ5YC" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7165827129192234178" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhc5gyA3rh3V56pegVr_zbySuBvfhJvt505E28swoz1R8C9lR7OMkU0hXJcGiWqidgRdm_OyKnoZ5CYkHOHF_C5u7HOtsVGH_3VV30wNyM0yjVKuc8eouJRJmJ-mTOTQQE0AvHwW-1RIPsFiKVL7Kbf0qmj4x8noTfc5MhcUk4kAYg8e4DrHPuNQ5YC=w133-h200" width="133" /></a></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Voglio dividere con voi le mie emozioni più grandi. Ho un sogno rispetto a questo spettacolo: vorrei stupirvi, lasciarvi a bocca aperta e affidarvi una sensazione di gioia che vi accompagni per giorni. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Mi piacerebbe farvi tornare un po' bambini, per darvi la possibilità di riscoprire quello che abbiamo perso in questi anni. Siamo migliori di come siamo, e forse lo abbiamo dimenticato. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">I miei compagni fissi in questo viaggio saranno come sempre Shalana Santana, Pina Giarmanà e cinque straordinari musicisti. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Con loro al mio fianco mi sento al sicuro. Non vedo l'ora di stringervi, non vedo l'ora di buttarvi le braccia al collo… se ce lo consentiranno, è chiaro.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Buio in sala, che la festa cominci!<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><u></u> <u></u></span></p><p align="right" class="MsoNormal" style="text-align: right;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Massimiliano Gallo</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano</span></p><p class="MsoNormal"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Raimondo Adamo</span></p></div></div></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-13733440080752316412022-06-28T21:19:00.000+02:002022-06-28T21:25:22.560+02:00Da giovedì 30 giugno: terza settimana di programmazione di 'F.A.M.E. - Festival delle Arti Miste Edizione 1' borgo medievale di Casertavecchia<p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjh85WfjOf3q1SLXZp0SJv44Mz7kmofo9g5Z7fK4Zw43xupfPnKuW1nI5TzrI1Icxw2_ak4mQuzldeq142w3UyFMms7axNwVvStM5OdV0row_izsz_R0Ap-Vdtja3YjhMa5yzyEjLUtLTiG4agGHklq0Tw4foTyCSRNmV-qEMTj7QlL1A8Zh7poQz-P" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7114372876295296386" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjh85WfjOf3q1SLXZp0SJv44Mz7kmofo9g5Z7fK4Zw43xupfPnKuW1nI5TzrI1Icxw2_ak4mQuzldeq142w3UyFMms7axNwVvStM5OdV0row_izsz_R0Ap-Vdtja3YjhMa5yzyEjLUtLTiG4agGHklq0Tw4foTyCSRNmV-qEMTj7QlL1A8Zh7poQz-P=w200-h134" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 14pt;">Da giovedì 30 giugno 2022, Casertavecchia (CE)</span></b><br /></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 16pt;">F.A.M.E. - Festival delle Arti Miste Edizione 1<u></u><u></u></span></i></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Danza, musica, teatro e l'allegria dei trampolieri in strada animeranno i luoghi <u></u><u></u></span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">del suggestivo borgo medievale nella terza settimana di programmazione</span></b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">E' l'incontro tra le diverse forme di espressione artistica, teatro, performing art, musica, danza, illustrazione e fotografia, tutte insieme in un unico luogo, a dar vita, nello splendido borgo di Casertavecchia (CE), a <b><i>F.A.M.E.</i></b> Festival delle Arti Miste Edizione 1, manifestazione organizzata da Teatro Pubblico Campano, La Mansarda e Mutamenti/Teatro Civico 14 di Caserta, nell'ambito del progetto Campaniaè, promosso dall'Agis e dalla Regione Campania, che giunge, da <b>giovedì 30 giugno 2022</b> alla sua terza settimana di programmazione.<u></u><u></u></span></p><p class="mobile-photo"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiw-TZENkhK8R0vJpHUkYNmg57dKiPGsdKfNd2Y5CYx0LgzqnfifCeiQ4FV0ELZtfnKPzzTN6Gz-KDxHK9UFjIMj6LdNpXE8AxqJ_mRRbcfQhUa-9nc36gt8UASg8ylUQ1KB79Kz3ocuKbKKN7UmC-6ibMvTAHJGlvsVMhw1lFmtIc8vam1sXCe9kR1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7114372866307173666" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiw-TZENkhK8R0vJpHUkYNmg57dKiPGsdKfNd2Y5CYx0LgzqnfifCeiQ4FV0ELZtfnKPzzTN6Gz-KDxHK9UFjIMj6LdNpXE8AxqJ_mRRbcfQhUa-9nc36gt8UASg8ylUQ1KB79Kz3ocuKbKKN7UmC-6ibMvTAHJGlvsVMhw1lFmtIc8vam1sXCe9kR1=w200-h133" width="200" /></a></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Fino a domenica 10 luglio, alcuni spazi del borgo, tra i quali il Castello, i giardini e la piazza del Duomo, si animeranno all'insegna di caos e ordine, regole e libertà, uguale e diverso, filo conduttore dell'intera programmazione e che ha permesso ai tanti protagonisti coinvolti di sperimentare, lavorare e mettersi in gioco. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">La manifestazione proporrà, giovedì 30 giugno ore 21.00 al Castello, Luigi Aruta in <b><i>Matricola 0541</i></b>, coreografia di Luigi Aruta e Giada Ruoppo, presentato da Compagnia Borderline Danza di Claudio Malangone. A seguire, sempre al Castello, Arb Dance Company presenta <b><i>Precariato </i></b>allestimento a cura di Roberta De Rosa, a partire da un progetto coreografico di Zerogrammi.<u></u><u></u></span></p><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhW9alCj1NRCWCj6CmgueWDH1udd6kgz5Vx67EXxY8TyhEO4LtjnntY0j6Q74Isdhn1EuQj6dYkZ5Ny9FVKcRpzcSj4U2nQvvzZVkRp0TJuKV45sDeLMQCQaAA0Si9-Gbz_IkpPNs8sYaghYeQ5EjmQ4ZFD90eOnqZmCjFR_7BSyM7yYnAdJJp-Q-qa" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7114372854693015554" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhW9alCj1NRCWCj6CmgueWDH1udd6kgz5Vx67EXxY8TyhEO4LtjnntY0j6Q74Isdhn1EuQj6dYkZ5Ny9FVKcRpzcSj4U2nQvvzZVkRp0TJuKV45sDeLMQCQaAA0Si9-Gbz_IkpPNs8sYaghYeQ5EjmQ4ZFD90eOnqZmCjFR_7BSyM7yYnAdJJp-Q-qa=w200-h133" width="200" /></a></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Venerdì 1 luglio ore 19.00 al Castello, Mutamenti/Teatro Civico 14 presenta <b><i>Bianca, Neve e i tre Settenani</i></b> liberamente ispirato a "Biancaneve e i sette nani" dei fratelli Grimm, scritto e diretto da Roberto Solofria, con Roberto Solofria, Antimo Navarra, Vincenzo Bellaiuto, Ilaria Delli Paoli. Alle ore 21.00, ancora al Castello, le Ebbanesis, Serena Pisa e Viviana Cangiano, in <b><i>Così fan tutte</i></b>, liberamente tratto dall'opera di Mozart, elaborazione musicale e arrangiamenti di Leandro Piccioni e Mario Tronco, regia Giuseppe Miale Di Mauro.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Saranno tre gli appuntamenti di sabato 2 luglio, dalle ore 19.00 in strada con i trampolieri <b><i>Morks</i></b>, e, alle ore 20.00 al Castello <b><i>Le persone dentro</i> </b>di e con Roberta De Rosa, da "Una stanza piena di gente" di Daniel Keyes e Billy Milligan, una produzione ARB dance company con il supporto di Mutamenti/Teatro Civico 14. A chiudere la serata, alle ore 21.00, sempre al Castello, sarà <b><i>Il libraio straniero</i></b> drammaturgia Luigi Imperato,<b> </b>con Roberto Solofria e Daniela Quaranta, regia Rosario Lerro.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">La serata di domenica 3 luglio avrà inizio ore 19.00 con i trampolieri<b> <i>Morks</i></b>,<b> </b>e, alle ore 20.00, proseguirà con Isa Danieli e il suo <b><i>Raccontami</i></b> <b><i>una passeggiata devota</i></b>. A partire dalle ore 22.00, ancora due appuntamenti in programma, con <b><i>Madrioska </i></b>un corto teatrale<b><i> </i></b>di Orlando Napolitano, con Valentina Elia, regia Marcello Manzella. A seguire <b><i>Il Giovane Leopardi</i></b>,<b> </b>reading/spettacolo con Ivan Graziano e Nicasio Catanese.</span><span style="border: 1pt none windowtext; color: black; padding: 0cm;"> <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Per info e prenotazioni al numero 0823441399, email </span><a href="mailto:info@teatrocivico14.it" target="_blank"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">info@teatrocivico14.it</span></a><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"> oppure online su </span><a href="http://www.teatrocivico14.org" target="_blank"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">www.teatrocivico14.org</span></a><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano</span><br /></p><p class="MsoNormal"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Raimondo Adamo</span></p></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-44472065810565430952022-06-11T19:35:00.000+02:002022-06-11T19:46:28.783+02:00Sabato 11 giugno: al via "F.A.M.E. - Festival delle Arti Miste Edizione 1", nel borgo medievale di Casertavecchia (CE)<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinE4BbbZQoRheDYN9azcNmUPZMhVap5RtcVhoWPc93hOXrVaxb0ojE2kwqwal7eT7s1qVjT6IscpY5KYcDbkkCJ1dxQQ4iDX4wIaoF-dbGgqcv-xkWRbYg2lXt8oVEVQhnW4e4KJtCb9Dw_RsnTlxQznpS4wIklyyWJ07tVhd3RhIiMEQzggAzcH4F" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7108037687337856626" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEinE4BbbZQoRheDYN9azcNmUPZMhVap5RtcVhoWPc93hOXrVaxb0ojE2kwqwal7eT7s1qVjT6IscpY5KYcDbkkCJ1dxQQ4iDX4wIaoF-dbGgqcv-xkWRbYg2lXt8oVEVQhnW4e4KJtCb9Dw_RsnTlxQznpS4wIklyyWJ07tVhd3RhIiMEQzggAzcH4F=w134-h200" width="134" /><b style="text-align: center;"><span style="color: #1f497d;"> </span></b></a></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 14pt;">Sabato 11 giugno 2022, Casertavecchia (CE)<u></u><u></u></span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 14pt;">al via</span><b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 16pt;"> F.A.M.E. - Festival delle Arti Miste Edizione 1<u></u><u></u></span></i></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Per quattro settimane il borgo medievale ospiterà teatro, performing art, <u></u><u></u></span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">musica, danza, illustrazione e fotografia in alcuni dei suoi luoghi più suggestivi</span></b><span style="font-size: 10pt; text-align: justify;"> </span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 10pt; text-align: justify;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">E' l'incontro tra le diverse forme di espressione artistica, teatro, performing art, musica, danza, illustrazione e fotografia, tutte insieme in un unico luogo, a dar vita da <b>sabato 11 giugno 2022</b> nello splendido borgo di Casertavecchia (CE), a <b><i>F.A.M.E.</i></b> Festival delle Arti Miste Edizione 1, manifestazione organizzata da Teatro Pubblico Campano, La Mansarda e Mutamenti/Teatro Civico 14 di Caserta.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Per quattro settimane, fino a domenica 10 luglio, alcuni spazi del borgo, tra i quali il Castello, i giardini e la piazza del Duomo, si animeranno all'insegna di caos e ordine, regole e libertà, uguale e diverso, filo conduttore dell'intera programmazione e che ha permesso ai tanti protagonisti coinvolti di sperimentare, lavorare e mettersi in gioco. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Ogni forma ed espressione artistica è la componente di un quadro d'insieme, un'orchestra più grande e vasta, che produce e crea cultura, arte, spettacolo.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Avvicinare, conoscere, incontrare e includere, è la scommessa di <i>F.A.M.E.</i>, manifestazione che vuole raccontare e mostrare la possibilità di arricchire la qualità della vita attraverso la sinergia e la fruizione delle molteplici e svariate forme d'arte.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">L'inaugurazione, sabato 11 giugno alle ore 17.00 (poi alle 18.00, alle 19.00 e alle 20.00), è affidata allo spettacolo itinerante <b><i>L'Umana Commedia</i></b> - <b><i>Il Decameron nei luoghi di Pasolini</i></b>, incursioni teatrali tratte dal capolavoro di Giovanni Boccaccio, drammaturgia Roberta Sandias, regia Maurizio Azzurro. Attori musicisti accompagneranno il pubblico, che assisterà alla drammatizzazione di alcune delle più celebri novelle del capolavoro del Boccaccio: Fra Cipolla, Peronella e la Botte, Lisabetta da Messina e Masetto da Lamporecchio. Lo spettacolo si replicherà, sempre negli stessi orari, domenica 12 giugno.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">La manifestazione proseguirà, venerdì 24 giugno alle ore 21.30, con <b><i>Radici e oltre</i></b>, viaggio musicale oltre al mainstream, con Laura Pagliara (voce) e Nino Conte (fisarmonica).<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Sabato 25 giugno alle ore 21.00, sarà in scena <b><i>La notte delle streghe</i></b> di Roberta Sandias, regia Maurizio Azzurro.</span><span face=""ArialMT","sans-serif""> </span><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Storie di streghe, janare e negromanti con incursioni teatrali per il solstizio d'estate.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Doppio appuntamento in programma domenica 26 giugno, che proporrà alle ore 19.00 il corteo in abiti storici medievali, partenza dalla Torre e arrivo in piazza Vescovado, e danze medievali in piazza. Alle ore 20.30, <b><i>Concerto a Luci di Candele</i></b>, al piano il maestro Alessandro Crescenzo, voci Roberta Andreozzi, Aurelio Fierro jr, reading teatrale a cura di Paola Lavini.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">La terza settimana di programmazione prenderà il via giovedì 30 giugno, ore 21.00, con Borderline Danza in <b><i>Matricola 0541</i></b> coreografia di Luigi Aruta e Giada Ruoppo, interprete Luigi Aruta. E' un progetto performativo nato dalla volontà di indagare la motricità di uno studente quando studia, quando attende il proprio turno d'esame, quando lo svolge.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgj92vVq2lhUZg9jJhf2_sGVY7WdV9REQ5Vv-pxmWrtcOpLGsSeJrjJZe75vqFSjWPn6upheppF_C4KFp78VhsBBGNOWCNH1634IQYtIdokPEmoXCSgOKLvnOnrEl9erqJdzUddJ1d3RW5xZCGdSsMI5H5E8VJSntO4ov5dtcExhdm-LpW6mY4iMyi9" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7108037661939043602" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgj92vVq2lhUZg9jJhf2_sGVY7WdV9REQ5Vv-pxmWrtcOpLGsSeJrjJZe75vqFSjWPn6upheppF_C4KFp78VhsBBGNOWCNH1634IQYtIdokPEmoXCSgOKLvnOnrEl9erqJdzUddJ1d3RW5xZCGdSsMI5H5E8VJSntO4ov5dtcExhdm-LpW6mY4iMyi9=w200-h133" width="200" /></a></p><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Venerdì 1 luglio, alle 19.00, Mutamenti/Teatro Civico 14 presenta <b><i>Bianca, Neve e i tre Settenani</i></b> liberamente ispirato a "Biancaneve e i sette nani" dei fratelli Grimm, scritto e diretto da Roberto Solofria, con Roberto Solofria, Antimo Navarra, Vincenzo Bellaiuto, Ilaria Delli Paoli. Lo spettacolo propone una rilettura ironica e divertente</span><span face="Raleway-Regular" style="font-size: 13pt;"> di </span><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">una storia antica ma incredibilmente attuale.<u></u><u></u></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgldy6ux7E63aSeJ8iJeTxDiJxaJGn_S1j1NTavrt0AavGruNGC4q66S6xX6sWnhYm8pPlKhTFV-s2iUaFcKZjmssN2m86obETYccXERqcVpQlP2bTti7YMEysE8Jr2Xsp-cZEkRitFiUSjMY6UXpdgy8MvX7z1my3TiG9Xxu5TSQfzxFECi5VUVCfT" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="109" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7108037693200175266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgldy6ux7E63aSeJ8iJeTxDiJxaJGn_S1j1NTavrt0AavGruNGC4q66S6xX6sWnhYm8pPlKhTFV-s2iUaFcKZjmssN2m86obETYccXERqcVpQlP2bTti7YMEysE8Jr2Xsp-cZEkRitFiUSjMY6UXpdgy8MvX7z1my3TiG9Xxu5TSQfzxFECi5VUVCfT=w200-h109" width="200" /></a></p><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Alle ore 21.00, le Ebbanesis, Serena Pisa e Viviana Cangiano, in <b><i>Così fan tutte</i></b>, liberamente tratto dall'opera di Mozart, elaborazione musicale e arrangiamenti di Leandro Piccioni e Mario Tronco, regia Giuseppe Miale Di Mauro. La rielaborazione musicale attinge dallo stile della Musica ambulante napoletana conosciuta come "Posteggia". Le azioni cantate e i recitativi spaziano dal tessuto popolareggiante cinquecentesco, da quelle dell'opera buffa napoletana fino alla sceneggiata. <u></u><u></u></span><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Saranno tre gli appuntamenti di sabato 2 luglio, dalle ore 19.00 con i trampolieri <b><i>Morks</i></b>, e, alle ore 20.00, <b><i>Le persone dentro</i> </b>di e con Roberta De Rosa, da "Una stanza piena di gente" di Daniel Keyes e Billy Milligan, una produzione ARB dance company.<u></u><u></u></span></p><p class="mobile-photo"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgYB-YsjMBVtWw9b9BhCVh_s0Ok1nRma0mJLCG0Mv5ZPautmHV1FHbjDeSOmBJ8Vy74VoU5onV-zMS-8vNGZihS7V13tW8hvRv_IbRxlMpPU6Gqzp47htE8fx_21VP8W0GUk68839JG3bMfWlFlZV4VIv-33PUScrfVX7YY2GGq-xTUcKeybHM00hrM" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7108037676739993522" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgYB-YsjMBVtWw9b9BhCVh_s0Ok1nRma0mJLCG0Mv5ZPautmHV1FHbjDeSOmBJ8Vy74VoU5onV-zMS-8vNGZihS7V13tW8hvRv_IbRxlMpPU6Gqzp47htE8fx_21VP8W0GUk68839JG3bMfWlFlZV4VIv-33PUScrfVX7YY2GGq-xTUcKeybHM00hrM=w200-h134" width="200" /></a></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">A chiudere la serata, alle ore 21.00, sarà <b><i>Il libraio straniero</i></b> drammaturgia Luigi Imperato,<b> </b>con Roberto Solofria e Daniela Quaranta, regia Rosario Lerro. L'amore può essere un peso soprattutto se non corrisposto.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">La serata di domenica 3 luglio avrà inizio ore 19.00 con i trampolieri<b> <i>Morks</i></b>,<b> </b>e, alle ore 20.00, proseguirà con Isa Danieli e il suo <b><i>Raccontami</i></b> <b><i>una passeggiata devota</i></b>, un percorso di donna e di attrice che ha attraversato e attraversa i generi più diversi delle forme teatrali esistenti. A partire dalle ore 22.00, ancora due appuntamenti in programma, con <b><i>Madrioska </i></b>un corto teatrale<b><i> </i></b>di Orlando Napolitano, con Valentina Elia, regia Marcello Manzella. Con una ritualità quasi sciamanica una figura femminile vestita di nero porrà sé stessa e noi, il suo pubblico, dinanzi a diversi dilemmi<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">A seguire <b><i>Il Giovane Leopardi</i></b>,<b> </b>reading/spettacolo con Ivan Graziano e Nicasio Catanese.</span><span style="border: 1pt none windowtext; color: black; padding: 0cm;"> </span><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Attraverso le lettere dell'Epistolario e i Canti leopardiani i due attori accompagnano lo spettatore dentro ilmondo del poeta.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">L'ultimo weekend di programmazione inizierà giovedì 7 luglio ore 21.00, all'insegna della danza con lo spettacolo<b> <i>Tracce di danza</i> </b>coreografie di Antonello Apicella e Francesco Morriello<b>, </b>direzione artistica Antonella Iannone;<b> </b>a seguire<b> <i>El Tiempo de l'alma</i> </b>coreografie Antonio Colandrea, direzione artistica Annamaria Di Maio.<b><u></u><u></u></b></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Venerdì 8 luglio la serata inizierà alle ore 19.00 con <b><i>Cappuccetto Rosso</i> </b>drammaturgia Roberta Sandias, Diane Patierno, Maurizio Azzurro, Gennaro Di Colandrea, Roberta Sandias, regia Maurizio Azzurro. In scena un'originale di una delle fiabe europee più popolari. Alle ore 21.00, sarà in scena <b><i>Antica Famiglia d'Arte F.lli Boffardi </i></b>drammaturgia Roberta Sandias, con Maurizio Azzurro, Antonio Elia, Valentina Elia, Giulia Navarra, Paola Maddalena, GIovanni D'Ancicco, regia Maurizio Azzurro. La messa in scena vuole essere un omaggio all'antica tradizione italiana delle Famiglie d'arte e del Teatro visto come impresa familiare.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Ancora due appuntamenti per la serata di sabato 9 luglio, che inizierà alle ore 19.00 con i trampolieri<b> <i>Morks</i></b>,<b> </b>e, alle ore 21.00, Peppe Servillo </span><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">accompagnato dal chitarrista Cristiano Califano con <b><i>Il resto della settimana</i></b> dall'omonimo testo di Maurizio de Giovanni. A Napoli il tempo si ferma tra una domenica pomeriggio e l'altra, quando la città si raccoglie intorno ad un pallone e le differenze sociali sbiadiscono fino a scomparire.<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">L'ultimo giorno di programmazione, domenica 10 luglio, proporrà, alle ore 20.00, Lino Musella, regista e interprete, accompagnato da Marco Vidino ai cordofoni e alle percussioni, di <b><i>L'ammore nun è ammore</i></b>, 30 sonetti di Shakespeare traditi e tradotti da Dario Jacobelli.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div style="text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjmJfmIkg0aoG70-0Zili2mbIQxWhZgmk_5Rko0hhZ-5AQnquDG690eVLOAG88YkQdiEJIVf4PLC770-Uzm0vMTomSMu9bDPRwUqvYLulqc_8qe9JCDaiq-YzcMH0Hs3NuCDi_txCd0uMH0pnQrLA9WZ9U0ktfSLWvQTvtBi_956vAG1jw1YhmwNs9E" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7108037651529818130" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjmJfmIkg0aoG70-0Zili2mbIQxWhZgmk_5Rko0hhZ-5AQnquDG690eVLOAG88YkQdiEJIVf4PLC770-Uzm0vMTomSMu9bDPRwUqvYLulqc_8qe9JCDaiq-YzcMH0Hs3NuCDi_txCd0uMH0pnQrLA9WZ9U0ktfSLWvQTvtBi_956vAG1jw1YhmwNs9E=w200-h133" width="200" /></a></div><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Alle ore 22.00,<b><i> Disintegrazione</i> - <i>Splendida magnetic electric machine</i> </b>un progetto di Electroshock Therapy (EST), voce Ilaria Delli Paoli, progetto sonoro Paky Di Maio, visual Zentwo. E' la prima produzione di EST, che vede mescolarsi tra loro teatro, musica e visual art in un'unica performance dal vivo.</span><p></p><br />Per info e prenotazioni al numero 0823441399, email <a href="#">info@teatrocivico14.it</a> oppure su<br /><a href="#">www.teatrocivico14.org</a>. <br /><br /><br /><div style="text-align: center;">F.A.M.E. - Festival delle Arti Miste Edizione 1</div><div style="text-align: center;">Sabato 11 giugno > domenica 10 luglio 2022</div><div style="text-align: center;">Borgo medievale di Casertavecchia (CE)</div><br /> <br /><br />Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br />Raimondo Adamo<br />email <a href="#">ufficiostampa@raimondoadamo.it</a><br />FB raimonadamo IG raimonadamo TW raimonadamo IN raimondoadamo<span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"> </span></div></div></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-43518268855177598842022-01-24T09:04:00.001+01:002022-01-24T10:03:56.385+01:00Lunedì 24 gennaio: Andrea Renzi porta in scena 'A che servono questi quattrini' di Armando Curcio, al Teatro Ricciardi di Capua<div class="separator"><a href="https://www.blogger.com/#" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgWoUiD_vNXTLFXXuOhyA1lYewO6r5RM205Cc8VTxXP4S7zX1xy1sZGEhmXj9DoAEwyEMcVq18mVgN03NfGwaQqEInTBTTs5ARQazNP7jXYBczFJE0cmCU6qjpcnR7Dh_KJQiE2Ps_6ORzdWdGMTw20XSxwc_PunXXGt8g8uZHxA8RP7XcdlsDFkNKN=w200-h133" /></a></div>Lunedì 24 gennaio, ore 20.30<br /><b>Teatro Ricciardi di Capua</b><br />Info 0823963874<br />Teatro di Napoli - Teatro Nazionale, La Pirandelliana<br />presentano<br /><b>A che servono questi quattrini</b><br />di Armando Curcio<br />regia Andrea Renzi<br />con<br />Giovanni Esposito, Valerio Santoro, Gennaro Di Biase,<br />Luciano Saltarelli, Chiara Baffi, Fabrizio La Marca<br />scene Luigi Ferrigno<br />costumi Ortensia De Francesco<br />luci Antonio Molinaro<br />foto di scena Marco Ghidelli<br /><br />A che servono questi quattrini è una commedia di grande attualità. Andata in scena per la prima volta nel 1940 al Teatro Quirino di Roma, fu una delle più divertenti commedie che resero celebri i grandi fratelli De Filippo, Eduardo e Peppino.<div><br /><div><div class="separator"><a href="https://www.blogger.com/#" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj_km7yyIwjVyGuXJgffqY_3iE3GZJLZAutVxVIhgqZ0LdSdvvYMTYSFjYpyD8An01LtSxxX8pPnfVxNCKzcH0Z3_TOd2KErAfJmCFsGl37ATWIJa2OufIaee7yi-wDqln17PpnAyOsUESSubyTQruIvGNXnBJpCTljjH4dt5SNbDJbLs1V6Va1Dz_s=w200-h133" /></a></div><div>La vicenda ruota intorno al Marchese Parascandolo detto il Professore che per dimostrare le sue teorie socratiche, bizzarre e controcorrente, ordisce un piano comicamente paradossale che svela l'inutilità del possesso del denaro.</div><div><p class="mobile-photo"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi--qSbVQ-pS_XTJlzGAImO5xJokY_y13uRlwnw7RbepLyTeQ_eZg1r20dSDWqCg8zxmUM56CgMtlUXkGNrJhv3olo5vwvKUd74mgZWsobiojghoXAFyOEQi2lMzxUrl3bO5TkHFgoUD5ytwvBvF8h6LiV9bcxzA-a94kAvUIpmTZSs-x61CaLwwNz8" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7056680494205689010" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi--qSbVQ-pS_XTJlzGAImO5xJokY_y13uRlwnw7RbepLyTeQ_eZg1r20dSDWqCg8zxmUM56CgMtlUXkGNrJhv3olo5vwvKUd74mgZWsobiojghoXAFyOEQi2lMzxUrl3bO5TkHFgoUD5ytwvBvF8h6LiV9bcxzA-a94kAvUIpmTZSs-x61CaLwwNz8=w200-h133" width="200" /></a></p>L'Italia di lì a poco sarebbe entrata nel conflitto della II Guerra Mondiale e il mondo post-capitalistico dell'alta finanza era di là da venire, ma l'argomento, così esplicitamente indicato nel titolo, stuzzicò la curiosità del pubblico di allora tanto che, pochi anni dopo, nel 1942, la commedia venne trasposta sugli schermi cinematografici per la regia di Esodo Pratelli con Eduardo e Peppino De Filippo protagonisti e con, tra gli altri, Clelia Matania e Paolo Stoppa.<div><br />Bolle finanziarie, truffe internazionali, fallimenti di colossi bancari, tassi di interesse sproporzionati, spread e fiducia nei mercati sono "slogan" e ridondanti informazioni ampliamente invasive cui ci siamo abituati e che, per la maggior parte di noi, indicano situazioni fumose e di oscura interpretazione.</div><div><br /></div><div><div><div class="separator"><a href="https://www.blogger.com/#" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgcchpMXi_p8CeXw-uY1r0EiAS-rlmOIYocRi_SXoKFcc5yF0txEiedJ16WZ-s0LKz7H7UjMWraHzhMlgrnjT07r9AtKIwS2l2aud02RFG8LPUjo_bSQqeoIlSyXRhsT3FtFytS7OMSKc84yOxQMsvT3gF6r-5VeYIeyxCZFIsxVeLpKILqMZEg3cmP=w200-h133" /></a></div>E forse proprio spingendo sul parossismo del gioco teatrale, mostrato a vista, e sull'assurda fiducia della variegata comunità coinvolta nel piano del Marchese Parascandolo, si può, con la scanzonata e creativa adesione degli attori e in un clima popolare e festoso, relativizzare il potere dei "quattrini", valore-totem indiscusso, che tutto muove oggi come allora.<br /><br /><br /><br /> </div></div></div></div></div>Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-70242298156688661652022-01-19T11:07:00.001+01:002022-01-19T11:09:29.491+01:005° anniversario inaugurazione Museo Scientifico Nevio Santa Maria CV > GIO 20 gennaio 2022<p class="mobile-photo"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-KY3Va1GvIG8/Yefi4Te7EZI/AAAAAAAAHk4/ZcyHl2a3f6If4FRpLEKS6FosgWEw3Xz2wCK4BGAYYCw/s1600/Bandieri_galvanometro_Napoli1876_MuseoNevio-747547.JPG" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7054856798229696914" src="http://2.bp.blogspot.com/-KY3Va1GvIG8/Yefi4Te7EZI/AAAAAAAAHk4/ZcyHl2a3f6If4FRpLEKS6FosgWEw3Xz2wCK4BGAYYCw/w178-h200/Bandieri_galvanometro_Napoli1876_MuseoNevio-747547.JPG" width="178" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div><b>Giovedì 20 gennaio 2022</b>, dalle <b>ore 19</b> alle <b>19.30</b>, on line <b>in diretta facebook </b>su questo link<br /></div><div><br /></div><div><b><a href="https://www.facebook.com/MuseoNevioSMCV/live_videos/" target="_blank">https://www.facebook.com/MuseoNevioSMCV/live_videos/</a></b><br /></div><div><br /></div><div><div><br /></div><div>si terrà un breve evento per celebrare i primi 5 anni di apertura al pubblico del Museo Scientifico Nevio di Santa Maria Capua Vetere.</div><div><br /></div><div>"Istituire, aprire al pubblico nel 2017 e far vivere un museo all'interno di una scuola è una sfida che abbiamo scelto di accettare con entusiasmo. Da allora, tra tante difficoltà, non ultime quelle della pandemia, è sempre forte l'impegno per garantire i servizi offerti dal nostro museo per la formazione dei nostri studenti e come luogo identitario per la città", afferma la preside Rosaria Bernabei, dirigente scolastica dell'ISISS "Amaldi - Nevio", ente titolare del Museo.</div><div><br /></div><div>Il museo Nevio ha sede nell'edificio che dal 1932 ospita il liceo classico di Santa Maria Capua Vetere fondato nel 1864. Il museo conserva ed espone strumenti, apparati e modelli scientifici, oggetti naturali (straordinario lo scheletro umano) e macchine di calcolo e per il multimedia, parte dei laboratori scientifici del liceo. </div><div>"Sono oggetti di grande rilevanza culturale" precisa Pietro Di Lorenzo, curatore scientifico del museo "perché documentano come si studiavano le scienze nella scuola postunitaria e, soprattutto, recuperano la memoria perduta dei loro costruttori e delle loro modalità d'uso".</div><div><br /></div><div>Laura Baldi, docente dell'ISISS "Amaldi-Nevio" e responsabile dei servizi educativi ci anticipa la struttura dell'evento: "Nell'impossibilità di realizzare una celebrazione in presenza, racconteremo brevemente la nascita e questi primi cinque anni del museo grazie alla voce dei giovani studenti che collaborarono con Di Lorenzo nella schedatura preliminare, nell'allestimento e nella narrazione del museo. Un museo, il nostro, che si sta impegnando anche per il territorio, come dimostra il progetto realizzato lo scorso anno con e per il duomo, sempre coinvolgendo i giovani. Infine, daremo qualche anticipazione anche sulle azioni future".</div><div><br /></div></div></div></div><div><br /></div>NeMuSS - Museo Scientifico Nevio<br />ISISS "Amaldi Nevio"<br />Piazza Bovio 81055, Santa Maria Capua Vetere (CE)<br /><br /><a href="https://www.blogger.com/#">www.nemuss.altervista.org</a></div><div dir="ltr"><br /></div></div><div data-smartmail="gmail_signature" dir="ltr"><div dir="ltr"><div dir="ltr"><div dir="ltr"><div dir="ltr"><div>Laura Baldi</div><div><i>responsabile dei servizi educativi</i></div></div></div></div></div></div></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-37763090390004708322022-01-19T11:03:00.000+01:002022-01-19T11:15:07.334+01:00Giovedì 20 gennaio: Maria Amelia Monti e Marina Massironi in "Il marito invisibile" scritto e diretto da Edoardo Erba, al Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-QuUqQZr9lL4/Yefjm1yTj_I/AAAAAAAAHlM/LZ3k5lMb5sU5U6ohZd4B7RbAyJb7Pa-YQCK4BGAYYCw/s1600/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMarina%2BMassironi-733430.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="141" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7054857597711781874" src="http://4.bp.blogspot.com/-QuUqQZr9lL4/Yefjm1yTj_I/AAAAAAAAHlM/LZ3k5lMb5sU5U6ohZd4B7RbAyJb7Pa-YQCK4BGAYYCw/w200-h141/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMarina%2BMassironi-733430.jpg" width="200" /></a></p><div style="text-align: center;">Giovedì 20 gennaio, ore 21.00</div><div style="text-align: center;">Teatro Garibaldi di Santa Maria Capua Vetere</div><div style="text-align: center;">Info 0823799612</div><div style="text-align: center;">Gli Ipocriti Melina Balsamo</div><div style="text-align: center;">diretta da Pierfrancesco Favino</div><div style="text-align: center;">presenta</div><div style="text-align: center;">Il marito invisibile</div><div style="text-align: center;">scritto e diretto da Edoardo Erba</div><div style="text-align: center;">con</div><div style="text-align: center;">Maria Amelia Monti, Marina Massironi</div><div style="text-align: center;">scene Luigi Ferrigno</div><div style="text-align: center;">musiche Massimiliano Gagliardi</div><div style="text-align: center;">costumi Nunzia Russo</div><div style="text-align: center;">luci Giuseppe D'alterio</div><div style="text-align: center;">video Davide Di Nardo</div><div style="text-align: center;">Leonardo Erba</div><div style="text-align: center;"><br /></div>Il marito invisibile di Edoardo Erba è un'esilarante commedia sulla scomparsa della nostra vita di relazione. Le due protagoniste ci accompagnano con la loro personalissima comicità in un viaggio che dà i brividi per quanto è scottante e attuale.<br />Una videochat fra due amiche cinquantenni, Fiamma e Lorella, che non si vedono da tempo. I saluti di rito, qualche chiacchiera, finché Lorella annuncia a sorpresa: mi sono sposata!<br />La cosa sarebbe già straordinaria di per sé, vista la sua proverbiale sfortuna con gli uomini. Ma diventa ancora più incredibile quando lei rivela che il nuovo marito ha non proprio un difetto, una particolarità: è invisibile.<br />Fiamma teme che l'isolamento abbia prodotto danni irreparabili nella mente dell'amica. Si propone di aiutarla, ma non ha fatto i conti con la fatale, sconcertante, attrazione di noi tutti per l'invisibilità.<br /><br />Note di regia<br />Nella regia de Il marito invisibile ho voluto creare una realtà virtuale più ricca e articolata della realtà che vediamo sul palco. Le attrici recitano sullo sfondo di un blue screen circondate da una realtà monocromatica, che prende vita e colore solo dal piano della telecamera in su.<br />Sui grandi schermi che sovrastano il palco, invece, le vediamo vivere nelle loro case, piene di oggetti, di luci, di fumo, di colori e di movimento. Il contrasto – funzionale alla storia che la commedia racconta – mette lo spettatore in una situazione nuova.</div><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Zmy8fzDeXp8/YefjlxS5FSI/AAAAAAAAHlE/3mV_EiJP7swoyKO6pjzuQU_ggl5ZL-klwCK4BGAYYCw/s1600/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti-729584.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7054857579326412066" src="http://2.bp.blogspot.com/-Zmy8fzDeXp8/YefjlxS5FSI/AAAAAAAAHlE/3mV_EiJP7swoyKO6pjzuQU_ggl5ZL-klwCK4BGAYYCw/w134-h200/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti-729584.jpg" width="134" /></a></p><br />Può guardare le attrici sui grandi schermi, godendosi il loro primo piano o, viceversa, guardarle dal vivo sul palco o, ancora, guardarle un po' da una parte, un po' dall'altra, "montando" le immagini come meglio crede.<br />Benché composto da cinque scene con passaggi di tempo fra l'una e l'altra (cinque atti si sarebbe detto una volta) lo spettacolo non prevede mai il buio. Gli schermi sono sempre attivi, perché quando i personaggi escono di scena, prendono il cellulare e il pubblico vede ingrandito quello che loro vedono sullo schermo del telefono.<br />Ne esce un atto unico dal ritmo incalzante, che cattura lo spettatore dalla prima battuta, senza lasciargli mai la possibilità di distrarsi.</div><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><br />Ho lavorato con un team eccezionale, che mi ha aiutato a far sembrare semplice una tecnologia in realtà piuttosto complessa. Massimiliano Gagliardi è stato complice della regia e autore di bellissime musiche. Leonardo Erba ha collaborato all'idea generale e ha inventato video ironici e imprevedibili; Davide Di Nardo ha immaginato e realizzato con creatività il supporto tecnico della presa diretta, gli sfondi virtuali e gli effetti speciali; Luigi Ferrigno e Sara Palmieri hanno studiato scene minimal ma di grande impatto; Giuseppe D'Alterio ha trovato, con le luci, il difficile equilibrio fra palco e realtà virtuale; Nunzia Russo ha cucito costumi semplici ed efficaci; Salvatore Addeo ha padroneggiato la parte sonora con maestria.<br />E la produzione ha creduto, incoraggiato e realizzato un'operazione che ci rende tutti orgogliosi ma che sarebbe fatica sprecata se non fosse sostenuta dalla bravura, dal talento e dalla straripante comicità di due grandi attrici: Maria Amelia Monti e Marina Massironi.<br /> <br />Edoardo Erba<br /><br /> <p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano</span></p><p class="MsoNormal"><span face="Tahoma,"sans-serif"" style="font-size: 10pt;">Raimondo Adamo</span></p></div></div></div> </div><br clear="all" /><div><div class="gmail_signature" data-smartmail="gmail_signature" dir="ltr">Pasquale Maria Ferraresi</div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-62183981639599099892021-11-27T18:36:00.001+01:002021-11-27T18:39:33.204+01:00Vincenzo Salemme in 'Napoletano? E famme ‘na pizza!' al Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta :: 26 - 28 novembre 2021<p class="mobile-photo"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-R1cmVOmfvvM/YaJsjuhlTSI/AAAAAAAAHkM/TwvRz8ZzDWI1q_dUYnUH1ElWvUVRmEelQCK4BGAYYCw/s1600/Vincenzo%2BSalemme_01-773186.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="113" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7035304928946244898" src="http://4.bp.blogspot.com/-R1cmVOmfvvM/YaJsjuhlTSI/AAAAAAAAHkM/TwvRz8ZzDWI1q_dUYnUH1ElWvUVRmEelQCK4BGAYYCw/w200-h113/Vincenzo%2BSalemme_01-773186.jpg" width="200" /></a></p><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Da venerdì 26 a domenica 28 novembre 2021</span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;">Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">(feriali ore 20.45, domenica ore 18.00)<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">info 0823444051<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Teatro Diana</span></b><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;"> <b>Centro di Produzione Teatrale</b> e <b>Chi è di Scena</b></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">presentano<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><i><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 14pt;">Napoletano? E famme 'na pizza!</span></i></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Scritto, diretto ed interpretato da Vincenzo Salemme<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;">con (in ordine alfabetico)</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Vincenzo Borrino, Sergio D'Auria, Teresa Del Vecchio, Antonio Guerriero<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;">scene e costumi Francesca Romana Scudiero</span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">musiche Antonio Boccia<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">in collaborazione con Valeria Esposito per "Chi è di scena s.r.l."<u></u><u></u></span></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt; text-align: justify;">"Napoletano? E famme 'na pizza" è uno spettacolo che nasce dal mio libro uscito con lo stesso titolo agli inizi di marzo. Titolo che fa riferimento ad una battuta di una mia commedia teatrale, "E…. fuori nevica", nella quale uno dei personaggi chiede al fratello di dimostrare la sua presunta napoletanità facendogli una pizza.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"></p><p class="mobile-photo"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-ozruM0WQT10/YaJskWdxHkI/AAAAAAAAHkU/Qc7ctmqDDmQl4Isgl6oaGSht8BgO3sGEgCK4BGAYYCw/s1600/Vincenzo%2BSalemme_02-775139.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="154" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7035304939667660354" src="http://3.bp.blogspot.com/-ozruM0WQT10/YaJskWdxHkI/AAAAAAAAHkU/Qc7ctmqDDmQl4Isgl6oaGSht8BgO3sGEgCK4BGAYYCw/w200-h154/Vincenzo%2BSalemme_02-775139.jpg" width="200" /></a></p><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">E sì, perché ogni buon napoletano deve saper fare le pizze, deve saper cantare, deve essere sempre allegro, amare il caffè bollente in tazza rovente, ogni napoletano che si rispetti deve essere devoto a San Gennaro, tifare Napoli, amare il ragù di mamma'... e via così con gli stereotipi che rischiano di rendere la vita di un napoletano più simile ad una gabbia che ad un percorso libero e indipendente. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Tutte le città vivono sulla propria pelle il peso degli stereotipi ma Napoli più di ogni altra. E, molto spesso, sono i napoletani stessi a pretendere dai propri concittadini una autenticità così ortodossa da rischiare l'integralismo culturale. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Allora io con questo spettacolo provo a capire, in chiave ironica, se sono un napoletano autentico o un traditore dei sacri e inviolabili usi e costumi della nostra terra. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Cominciando dalla confessione di un primo tradimento, una sorta di peccato originale che rischierebbe di intaccare la mia immagine di attore comico napoletano. Così, il più delle volte, mi definiscono quando mi presentano da qualche parte. <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Ed io, il più delle volte sto zitto. Ebbene, confesso il mio peccato: io non sono nato a Napoli ma a Bacoli, in provincia di Napoli! Quindi questo che vuol dire? Che non sono napoletano d.o.c.? Significa che da anni usurpo un titolo culturale? <u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-autospace: none;"><span face=""Tahoma","sans-serif"" style="font-size: 12pt;">Voglio cercare con voi la risposta a questa domanda: "sono" napoletano o "faccio" il napoletano? Aiutatemi!</span></p>Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br />Raimondo Adamo</div></div></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-37959412751068362852021-11-03T21:11:00.001+01:002021-11-03T21:26:54.724+01:00Maddaloni, Museo Civico 5 novembre > conferenza di archeologia, progetto Sistema Museale<p class="mobile-photo"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-R82nFgPJoPo/YYLs8VpVc4I/AAAAAAAAHj0/p-Dt9MAZ7_A9B4-x3qGULdkN3H2hHHlwgCK4BGAYYCw/s1600/frammenti_vasi_Calatia-787136.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="108" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7026438889998218114" src="http://3.bp.blogspot.com/-R82nFgPJoPo/YYLs8VpVc4I/AAAAAAAAHj0/p-Dt9MAZ7_A9B4-x3qGULdkN3H2hHHlwgCK4BGAYYCw/w200-h108/frammenti_vasi_Calatia-787136.jpg" width="200" /></a></p>Ecco un'altra occasione in più per visitare la mostra documentaria "Archeologia Svelata", organizzata dal Sistema Museale Terra di Lavoro, questa volta nella sezione esposta in Maddaloni, Museo Civico (una delle sei diverse sedi dell'esposizione).<br /><br />Venerdì 5 novembre 2021, ore 17<br />Maddaloni, Museo Civico<br /><br />si terrà una interessante conferenza del prof. Marco Maiuro sul tema "Mercati e nundinae nella Regio I".<br /><br />ingresso gratuito<br />[massimo 30 partecipanti]<br /><br />certificazione COVID e registrazione obbligatorie<br /><br />La conferenza racconterà di forme, calendari e ruolo della rete di mercati temporanei che, ieri come oggi, investivano le piazze cittadine delle città antiche, anche se con significati diversi. Particolare rilievo sarà dato alle testimonianze relativa all'antica rete di città della piana campana centrata su Capua. Una storia di mercanti, contadini e signori della terra in dialogo costante con Roma. <br /><br />Il prof. Maiuro è professore associato di storia romana all'Università degli Studi di Roma "La Sapienza" e della Columbia University. Ha studiato e lavorato nella ricerca storico-archeologica dell'Evo antico in Italia, Francia, Germania e Regno Unito coniugando teorie ed evidenze in una visione multidisciplinare che comprende aspetti economici, amministrativi e archeologici. Tra le sue pubblicazioni più rilevanti è il volume Res Caesaris (2012) testo di riferimento assoluto per gli aspetti economici dell'inizio dell'impero romano. E' co-direttore dell' Advanced Program of Ancient History and Art (APAHA), una scuola estiva innovativa su archeologia, storia e storia dell'arte dell'Italia antica.<br /><br />La conversazione sarà introdotta e stimolata dal prof. Carlo Rescigno, professore ordinario di archeologia classica dell'Università degli Studi della Campania "L. Vanvitelli", archeologo e massimo esperto di Calatia, attualmente impegnato negli scavi di Cuma.<br /><br />La conferenza sarà seguita (ore 18) dalla visita guidata gratuita al Museo.<br /><br />La conferenza è azione di approfondimento del progetto "Archeologia svelata: ricerca, creatività e partecipazione" è finanziato dalla Regione Campania, settore musei e biblioteche, in risposta al bando 2021 della LR 12/2005.<br /><br />Sistema Museale di Terra di Lavoro<br /><br />riconosciuto di interesse Regione Campania L.R. 12/2005 <br />(Decreto Dirigenziale n° 60 del 13/05/2015).<br /><br /><a href="http://www.sistemamusealeterradilavoro.it">www.sistemamusealeterradilavoro.it</a><br /><a href="https://www.facebook.com/sistemamusealeterradilavoro/">https://www.facebook.com/sistemamusealeterradilavoro/</a><br /><br />c/o Comune di Caserta, Ufficio Cultura<br />Largo San Sebastiano, 81100 Caserta<br /><br /><br />Pietro Di Lorenzo<br />coordinatore dei curatori scientifici<br />Sistema Museale Terra di Lavoro Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-90049114842836442132021-11-01T18:46:00.001+01:002021-11-01T18:48:38.389+01:00Maria Amelia Monti e Marina Massironi ne "Il marito invisibile" al Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta Venerdì 5 novembre<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="http://1.bp.blogspot.com/--BJ7cKb6v6U/YYAn7k4wK7I/AAAAAAAAHjc/DiP81LGubZs2vOE1BePN-7zWpH-ps0GoQCK4BGAYYCw/s1600/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti%2Be%2BMarina%2BMassironi_01-779936.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="200" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7025659323165453234" src="http://1.bp.blogspot.com/--BJ7cKb6v6U/YYAn7k4wK7I/AAAAAAAAHjc/DiP81LGubZs2vOE1BePN-7zWpH-ps0GoQCK4BGAYYCw/w200-h200/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti%2Be%2BMarina%2BMassironi_01-779936.jpg" width="200" /></a></p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;">Da venerdì 5 a domenica 7 novembre 2021</p><div style="text-align: center;">Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta</div><div style="text-align: center;">(feriali ore 20.45, domenica ore 18.00)<br /></div><div style="text-align: center;">info 0823444051<br /></div><div style="text-align: center;">Gli Ipocriti Melina Balsamo<br /></div><div style="text-align: center;">diretta da Pierfrancesco Favino<br /></div><div style="text-align: center;">presenta<br /></div><div style="text-align: center;">Il marito invisibile<br /></div><div style="text-align: center;">scritto e diretto da Edoardo Erba<br /></div><div style="text-align: center;">con<br /></div><div style="text-align: center;">Maria Amelia Monti, Marina Massironi</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">scene Luigi Ferrigno, musiche Massimiliano Gagliardi</div><div style="text-align: center;">costumi Nunzia Russo, luci Giuseppe D'alterio</div><div style="text-align: center;">video Davide Di Nardo, Leonardo Erba</div><br />Sabato 6 novembre alle ore 18.30, sempre al Teatro Comunale di Caserta, Maria Amelia Monti e Marina Massironi saranno ospiti del ciclo di incontri "Salotto a Teatro", condotti dalla giornalista Maria Beatrice Crisci.<br />Il marito invisibile di Edoardo Erba è un'esilarante commedia sulla scomparsa della nostra vita di relazione. Le due protagoniste ci accompagnano con la loro personalissima comicità in un viaggio che dà i brividi per quanto è scottante e attuale.<br />Una videochat fra due amiche cinquantenni, Fiamma e Lorella, che non si vedono da tempo. I saluti di rito, qualche chiacchiera, finché Lorella annuncia a sorpresa: mi sono sposata!<br />La cosa sarebbe già straordinaria di per sé, vista la sua proverbiale sfortuna con gli uomini. Ma diventa ancora più incredibile quando lei rivela che il nuovo marito ha non proprio un difetto, una particolarità: è invisibile.<br />Fiamma teme che l'isolamento abbia prodotto danni irreparabili nella mente dell'amica. Si propone di aiutarla, ma non ha fatto i conti con la fatale, sconcertante, attrazione di noi tutti per l'invisibilità.<br /><br />Note di regia<br />Nella regia de Il marito invisibile ho voluto creare una realtà virtuale più ricca e articolata della realtà che vediamo sul palco. Le attrici recitano sullo sfondo di un blue screen circondate da una realtà monocromatica, che prende vita e colore solo dal piano della telecamera in su. Sui grandi schermi che sovrastano il palco, invece, le vediamo vivere nelle loro case, piene di oggetti, di luci, di fumo, di colori e di movimento.<br />Il contrasto – funzionale alla storia che la commedia racconta – mette lo spettatore in una situazione nuova.<br />Può guardare le attrici sui grandi schermi, godendosi il loro primo piano o, viceversa, guardarle dal vivo sul palco o, ancora, guardarle un po' da una parte, un po' dall'altra, "montando" le immagini come meglio crede.<br />Benché composto da cinque scene con passaggi di tempo fra l'una e l'altra (cinque atti si sarebbe detto una volta) lo spettacolo non prevede mai il buio. Gli schermi sono sempre attivi, perché quando i personaggi escono di scena, prendono il cellulare e il pubblico vede ingrandito quello che loro vedono sullo schermo del telefono.<br />Ne esce un atto unico dal ritmo incalzante, che cattura lo spettatore dalla prima battuta, senza lasciargli mai la possibilità di distrarsi.</div><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><p class="mobile-photo"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-O3c4skSizDw/YYAn8tHTytI/AAAAAAAAHjk/9aoseXxt6isBqzpFEk6pr_hya33EfODdgCK4BGAYYCw/s1600/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti%2Be%2BMarina%2BMassironi_02-783441.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7025659342553860818" src="http://4.bp.blogspot.com/-O3c4skSizDw/YYAn8tHTytI/AAAAAAAAHjk/9aoseXxt6isBqzpFEk6pr_hya33EfODdgCK4BGAYYCw/w200-h133/IL%2BMARITO%2BINVISIBILE%2B-%2BMaria%2BAmelia%2BMonti%2Be%2BMarina%2BMassironi_02-783441.png" width="200" /></a></p>Ho lavorato con un team eccezionale, che mi ha aiutato a far sembrare semplice una tecnologia in realtà piuttosto complessa. Massimiliano Gagliardi è stato complice della regia e autore di bellissime musiche. Leonardo Erba ha collaborato all'idea generale e ha inventato video ironici e imprevedibili; Davide Di Nardo ha immaginato e realizzato con creatività il supporto tecnico della presa diretta, gli sfondi virtuali e gli effetti speciali; Luigi Ferrigno e Sara Palmieri hanno studiato scene minimal ma di grande impatto; Giuseppe D'Alterio ha trovato, con le luci, il difficile equilibrio fra palco e realtà virtuale; Nunzia Russo ha cucito costumi semplici ed efficaci; Salvatore Addeo ha padroneggiato la parte sonora con maestria.<br />E la produzione ha creduto, incoraggiato e realizzato un'operazione che ci rende tutti orgogliosi ma che sarebbe fatica sprecata se non fosse sostenuta dalla bravura, dal talento e dalla straripante comicità di due grandi attrici: Maria Amelia Monti e Marina Massironi.<br /><br />Edoardo Erba<br /><br />Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br />Raimondo Adamo</div></div></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-32099514363514577222021-10-10T12:57:00.000+02:002021-10-10T13:00:13.450+02:00Stagione 2021/2022 del Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div lang="IT" link="blue" vlink="purple"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-pSAMNhJTxz0/YWLHPWGvo1I/AAAAAAAAHjI/wM19VoLxnX0eq_gnsR1pghtplol5YNnEQCK4BGAYYCw/s1600/image-782809.png" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7017390235842487122" src="http://1.bp.blogspot.com/-pSAMNhJTxz0/YWLHPWGvo1I/AAAAAAAAHjI/wM19VoLxnX0eq_gnsR1pghtplol5YNnEQCK4BGAYYCw/s320/image-782809.png" /></a><br /><div style="text-align: center;">Stagione teatrale 2021/2022</div><div style="text-align: center;">del Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta</div><br />Da lunedì 4 ottobre 2021 ha preso il via la campagna abbonamenti per la stagione 2021/2022 del Teatro Comunale Costantino Parravano di Caserta, che garantirà agli abbonati della scorsa stagione il diritto di prelazione fino a sabato 23 ottobre. Gli abbonati dell'ultima stagione, 2019/2020, potranno anche utilizzare al momento dell'acquisto i voucher emessi per gli spettacoli non goduti causa pandemia, che saranno detratti dal costo dell'abbonamento.<br /><br />Da lunedì 25 ottobre spazio ai nuovi abbonati, che potranno comunque sottoscrivere una lista di prenotazione già dal 4 ottobre. L'abbonamento è nominativo, non può essere ceduto e il pubblico potrà accedere in sala esclusivamente munito di green pass. Tutte le informazioni saranno disponibili al botteghino, al numero 0823444951, che, per la campagna abbonamenti, sarà aperto dal lunedì al sabato dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 17.00 alle 20.00.<br /><br /><b>La stagione sarà inaugurata, venerdì 29 ottobre, da Laura Morante protagonista dello spettacolo "Io Sarah, Io Tosca", in replica il 30 e 31 ottobre.</b><br /><br />Anche questa nuova stagione sarà formata dalle tre sezioni Grande Teatro, Contemporanei, Tradizione e Comicità.<br /><br />La sezione Grande Teatro sarà composta di otto appuntamenti, in scena dal venerdì alla domenica. Dopo l'apertura di Laura Morante, la programmazione proseguirà,<b> dal 5 al 7 novembre, con Maria Amelia Monti e Marina Massironi ne "Il Marito Invisibile", e, dal 21 al 23 gennaio 2022, Giovanni Esposito e Valerio Santoro in "A che servono questi quattrini".<br /></b><br /><b>Carlo Cecchi e Angelica Ippolito saranno sul palcoscenico del Comunale, dal 28 al 30 gennaio 2022, con "Dolore sottochiave" e "Sik Sik L'artefice Magico". A seguire Nancy Brilli e Chiara Noschese in scena con "Manola", dall'11 al 13 febbraio, e, dal 25 al 27 febbraio, Sergio Rubini protagonista de "Il Parrucchiere".</b><br /><br />La sezione Grande Teatro terminerà a marzo con due appuntamenti, in scena <b>dal 4 al 6 Vanessa Incontrada e Gabriele Pignotta in "Scusa sono in riunione…ti posso richiamare?" e, dal 18 al 20, Silvio Orlando protagonista de "La vita davanti a sé".</b><br /><br />A novembre prenderà il via la sezione Tradizione e Comicità con <b>Vincenzo Salemme in "Napoletano? E fammè na pizza!", in scena dal 26 al 28 novembre. La programmazione proseguirà con Biagio Izzo in "Tartassati dalle tasse", dal 3 al 5 dicembre, e si concluderà, dal 7 al 9 gennaio 2022, con Geppy Gleijeses, Marisa Laurito e Benedetto Casillo in "Così parlò Bellavista".</b><br /><br />Saranno tre gli appuntamenti della sezione Contemporanei, che partirà il 1<b>0 dicembre con Michele Serra in "L'amaca di domani", e proseguirà il 16 marzo con Moni Ovadia e Dario Vergassola in "Un ebreo, un ligure e l'ebraismo". L'evento conclusivo sarà affidato a Drusilla Foer, il 22 marzo 2022, in scena con "Eleganzissima il recital".</b><br /><br /><br />Teatro Comunale Costantino Parravano<br />Via Mazzini 71, Caserta - Info al numero 0823444051<br />Dal lunedì al venerdì (ore 10.00/13.00 e ore 17.00/20.00<br /><br /><br />Ufficio stampa per Teatro Pubblico Campano<br /><br />Raimondo Adamo<br /><br /></div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-39874579220382431762021-09-27T12:38:00.001+02:002021-09-27T12:40:33.295+02:00OPEN DAY SPORT E BENESSERE<p class="mobile-photo"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-leU0g4s9lCw/YVGfKpJ0MJI/AAAAAAAAHi0/oCsOG-aAbAMRwinkklQQdKMw1i8DnM8nACK4BGAYYCw/s1600/OPEN%2BDAY%2BSPORT%2BE%2BBENESSERE-713021.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="185" id="BLOGGER_PHOTO_ID_7012561099987103890" src="http://2.bp.blogspot.com/-leU0g4s9lCw/YVGfKpJ0MJI/AAAAAAAAHi0/oCsOG-aAbAMRwinkklQQdKMw1i8DnM8nACK4BGAYYCw/w200-h185/OPEN%2BDAY%2BSPORT%2BE%2BBENESSERE-713021.jpg" width="200" /></a></p><div dir="ltr">L'associazione "Sui Passi di Francesco Asd - Aps" in collaborazione con Asd Federazione Italiana Camminatori Sportivi organizza corsi di atletica leggera per ragazzi dai 6 anni in su per la stagione 2021-2022.<br />I corsi comprendono attività di educazione motoria, giochi motori, lezioni di ginnastica formativa, preatletismo generale, avviamento all'atletica leggera e attività promozionale e agonistica e si svolgeranno nelle strutture della chiesa San Pietro in Cattedra, in via vescovo Michele Natale n.31 a Caserta (<a href="http://www.sanpietroincattedracaserta.it">www.sanpietroincattedracaserta.it</a>).<br />Per presentare i corsi e far toccare con mano a chi vorrà parteciparvi. l'associazione Sui Passi di Francesco Asd - Aps e Asd Federazione Italiana Camminatori Sportivi, hanno organizzato un Open Day Sport e Benessere presso la chiesa San Pietro in Cattedra, in via vescovo Michele Natale n.31 a Caserta, mercoledì 29 settembre alle 16.<br />Durante l'Open Day saranno illustrate tutte le caratteristiche dei corsi, i giorni in cui si svolgeranno e le modalità di iscrizione.<br />Per info e prenotazioni è possibile inviare una email a <a href="mailto:suipassidifrancesco@libero.it">suipassidifrancesco@libero.it</a> o collegarsi all'evento fb:<br /><a href="https://www.facebook.com/events/4446979735364081?ref=newsfeed">https://www.facebook.com/events/4446979735364081?ref=newsfeed</a><br /> <span><a name='more'></a></span>Sui Passi di Francesco Asd Aps, è un'associazione, giovane, viva, colorata e con la voglia di portare il proprio entusiasmo, anche attraverso le parole, i sentimenti e la gioia di vivere e di amare del santo poverello di Assisi non solo a Caserta ma, in ogni dove.<br />L'associazione si fa promotrice di benessere, fisico e mentale, attraverso la realizzazione e condivisione di passeggiate nel verde ma anche nei reconditi luoghi cittadini, da sempre inespressi, perchè considerati ancora poco noti, e anche attraverso attività sportive, quali appunto corsi di atletica leggera.<br />Un'associazione che si fa portavoce dei diritti di tutti, in primo luogo del diritto alla salute, del diritto alla gioia e anche al diritto alla cultura e alla bellezza.<br />Sui Passi di Francesco Asd Aps, scoprirà le bellezze, a cui tutti ormai sono così abituati, tanto da non vederle ormai più, attraverso gli occhi innamorati della Vita.<br /><div class="gmail_quote"><div dir="ltr"><br />Un'associazione che vi porterà proprio sui passi di Francesco, non solo in Campania ma anche in quei luoghi dove il santo ha conosciuto l'Amore più grande e con i propri gesti se ne è fatto portavoce.<br />Gli Amici di Sui Passi di Francesco Asd Aps Un cammino, fatto quindi di piccoli e grandi eventi, sostenuto da tanti amici che condividono le finalità di questo progetto e lo rendono perciò unico nel suo genere.<br />Tra questi, la Asd Federazione Italiana Camminatori Sportivi a cui l'associazione è affiliata e condivide principi e scopi, UnipolSai, agenzia generale Assimelius Srl - Caserta, via Caduti sul Lavoro, De lucia Sport - Caserta, angolo via Colombo/via San Carlo, le suore Francescane Missionarie di Maria che gestiscono la Domus Madonna delle Rose ad Assisi<br />- <a href="http://www.madonnadellerose.com">www.madonnadellerose.com</a><br />Sui Passi di Francesco Asd Aps sostiene Casa San Francesco e le sue attività di accoglienza ed accompagnamento dei minori.<br /> <br />Sui Passi di Francesco Asd Aps<br />Ufficio stampa<br />Giovanna Giaquinto<br /></div><div id="m_4223426616459043159DAB4FAD8-2DD7-40BB-A1B8-4E2AA1F9FDF2"><table style="border-top: 1px solid rgb(211, 212, 222);"><tbody> </tbody></table> <a height="1" href="#m_4223426616459043159_DAB4FAD8-2DD7-40BB-A1B8-4E2AA1F9FDF2" width="1"></a></div> </div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-91929687075639938452021-09-27T12:33:00.001+02:002021-09-27T12:39:35.716+02:00Dalla superbia all'umiltà - lectura Dantis Mar 28 settembre ore 19<div dir="ltr"><div class="gmail_quote"><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yahoo_quoted_3088348221"><div><div><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192"><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192yqtfd29831"><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyahoo_quoted_3423040841"><div><div><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954"><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954ydp5ad40749yahoo_quoted_2934757341"><div><div><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954ydp5ad40749yiv4002239582">Il Museo Michelangelo / ITS "Buonarroti" prosegue nella proposte di eventi di avvicinamento e di approfondimento dell'opera di Dante con il ciclo di eventi che inizierà<br /><br />martedì 28 settembre, ore 19<br />Dalla superbia all'umiltà <br />lectura Dantis<br /><br />Dopo la presentazione del progetto, a cura di Orsola Ferraro e Mariastella Eisenberg, la serata sarà dedicata all'inizio della lettura di passi tratti dall'Inferno della Commedia Dantesca e all'approfondimento dei personaggi storici citati da Dante nei passi selezionati. Tra gli altri interverranno Anna D'Ambra, Lello Agretti, Marilena Pitocchi, Anna Maria Guarriello, Vincenzo Capo. Alcuni appuntamenti offriranno anche spunti di lettura del patrimonio storico-artistico a cura della prof.ssa Massima Sfogli.<br /><br />L'evento è organizzato dall'Associazione "La ginestra". Per il primo appuntamento ci sarà la partecipazione speciale dell'Associazione Culturale "Francesco Durante" che proporrà un breve intermezzo di musiche medievali eseguite in abito e con strumenti copie degli antichi dalla Cappella Vocale e Strumentale "I musici di corte"<br /><br /><<Grazie alla collaborazione con all'associazione "La Ginestra", il Buonarroti e il Museo Michelangelo arricchiscono il loro progetto su Dante, unico ad aver ottenuto il patrocinio dal Comitato Nazionale delle Celebrazioni per i 700 anni dalla morte di Dante, tra quelli attivati nella intera provincia di Caserta sia da scuole sia da musei>> afferma la direttrice del museo e dirigente scolastico del Buonarroti dott.ssa Vittoria De Lucia. <<Come istituto tecnico e come museo scientifico riteniamo sia doveroso proporre anche eventi centrati sulla cultura umanistica, la letteratura, la poesia e le arti, perché il sapere è unico e perché crediamo fermamente nella necessità della formazione continua e completa dell'individuo, lungo il corso di tutta la sua vita>>.<br /><br />La lettura dantesca proseguirà con un appuntamento al mese fino a maggio 2022, con tre appuntamenti per ciascuna cantica, secondo questo calendario:<br /><br />mercoledì 27 ottobre 2021, ore 17-19<br />martedì 30 novembre 2021, ore 17-19<br />martedì 14 dicembre 2021, ore 17-19<br />martedì 25 gennaio 2022, ore 17-19<br />martedì 22 febbraio 2022, ore 17-19<br />martedì 29 marzo 2022, ore 17-19<br />martedì 26 aprile 2022, ore 17-19<br />martedì 31 maggio 2022, ore 17-19<br /><br />L'iniziativa è parte del progetto Esserci per cambiare il nostro quartiere, cofinanziato dal Ministero della Cultura, e che vede come partner istituzionali:<br />Comune di Caserta - Parrocchia del Buon Pastore - Parrocchia San Pietro in Cattedra - AGESCI – Scout gruppo Caserta 4 - Associazione Culturale "Francesco Durante" - BoomWebAgency impresa creativa.<br /><br />Il curatore scientifico del Museo Michelangelo<br />Pietro Di Lorenzo<br />___________________________<br />Museo Michelangelo<br />riconoscimento Regione Campania LR 12/2005<br />G.R. n° 1991 del 12/12/2008<br />Istituto Tecnico Statale "M. Buonarroti"<br />viale Michelangelo, 81100 Caserta<br />0823/1846 741<br /><a href="mailto:cetl06000e@istruzione.it">cetl06000e@istruzione.it</a><br /><br /><a href="http://www.facebook.com/MuseoMichelangeloCaserta/">www.facebook.com/MuseoMichelangeloCaserta/</a><br /><a href="http://facebook.com/michelangelo.museocaserta">facebook.com/michelangelo.museocaserta</a><br /><a href="http://www.youtube.com/channel/UCwRaGGyIe-3pZYA4fSsxnXQ">www.youtube.com/channel/UCwRaGGyIe-3pZYA4fSsxnXQ</a><br /><a href="http://www.instagram.com/museomichelangelo/">www.instagram.com/museomichelangelo/</a><br /><a href="http://www.musemichelangelo.altervista.org">www.musemichelangelo.altervista.org</a><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954yqtfd87720" style="color: #26282a; font-family: "Helvetica Neue", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px;"> <div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954ydp5ad40749yiv4002239582DAB4FAD8-2DD7-40BB-A1B8-4E2AA1F9FDF2"><br /></div></div></div><span><a name='more'></a></span></div><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954yqtfd12522" style="color: #26282a; font-family: "Helvetica Neue", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px;"> </div></div><div id="m_-2590823465803615356ydp58dfd4c0yiv1565608192ydp95b2788dyiv7620825954yqtfd83186" style="color: #26282a; font-family: "Helvetica Neue", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px;"> </div></div></div></div> </div> </div></div></div></div> </div> </div></div></div> Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-32465417913042970412021-08-02T20:10:00.000+02:002021-08-02T20:10:00.879+02:00Un'Estate da RE | Edizione 2021 Ludovico Einaudi in concerto Summer Tour mercoledì 4 agosto 2021 Aperia della Reggia di Caserta<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/--6tRxyIMF7Q/YQg0GvEHeuI/AAAAAAABInA/3GZOjG8KrigE9LfKseWLQUODglIPQ8ZsQCLcBGAsYHQ/s2000/ludovico-einaudi-craytarantino.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1499" data-original-width="2000" height="150" src="https://1.bp.blogspot.com/--6tRxyIMF7Q/YQg0GvEHeuI/AAAAAAABInA/3GZOjG8KrigE9LfKseWLQUODglIPQ8ZsQCLcBGAsYHQ/w200-h150/ludovico-einaudi-craytarantino.jpg" width="200" /></a></div></div> Nell’estate in cui tutto vuole ricominciare, Ludovico Einaudi riporta la sua musica in cammino nella natura e invita il pubblico a camminare insieme a lui, suonando “Seven Days Walking”, un progetto musicale nato da un’idea dell’artista a seguito di lunghe camminate sulle Alpi innevate.<br /><br />Il progetto consiste in un insieme di 7 album pubblicati con cadenza mensile per sette mesi consecutivi dal 15 marzo 2019 (uscita del primo album) fino al 20 settembre 2019.<br /><br />Violino e viola | Federico Mecozzi<br />Violoncello | Redi HasaPMFhttp://www.blogger.com/profile/07587659381045931619noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-7022592451832504422021-07-15T14:35:00.001+02:002021-07-16T12:34:58.888+02:00Giovedì 15 luglio: al via 'Teatri di Pietra in Campania 2021', nei siti archeologici dell'Anfiteatro Campano di S.M. Capua Vetere, il Teatro Romano di Teano e il Museo Archeologico di Calatia a Maddaloni<p class="mobile-photo"></p><p class="mobile-photo"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-cdF3XGkrDRc/YPArm1905sI/AAAAAAAAGxs/rIs_NELJ_4ooinzpzlzwGkcISjGS4ckAQCK4BGAYYCw/s1600/Anfiteatro%2BRomano%2Bdi%2BSanta%2BMaria%2BCapua%2BVetere-737950.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="136" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130968373061314" src="http://2.bp.blogspot.com/-cdF3XGkrDRc/YPArm1905sI/AAAAAAAAGxs/rIs_NELJ_4ooinzpzlzwGkcISjGS4ckAQCK4BGAYYCw/w200-h136/Anfiteatro%2BRomano%2Bdi%2BSanta%2BMaria%2BCapua%2BVetere-737950.jpg" width="200" /></a></p>Da Giovedì 15 luglio 2021 - S. M. Capua Vetere, Teano e Maddaloni<p></p>
<b>Teatri di Pietra in Campania 2021
</b><br />
<br />L'Anfiteatro Campano, il Teatro Romano e il Museo Archeologico di
<br />Calatia ospiteranno i tredici appuntamenti di teatro, teatro musicale
<br />e danza programmati nella rassegna
<br />
<br />Prenderà il via giovedì <b>15 luglio 2021 alle ore 21.00</b>, ospitata nelle straordinarie aree archeologiche di Santa Maria Capua Vetere, Teano e Maddaloni, Teatri di Pietra Campania 2021, segmento regionale della Rete Nazionale dei Teatri di Pietra che, da oltre vent'anni, pone al centro la valorizzazione dei siti archeologici e monumentali attraverso lo spettacolo dal vivo.
<br />
<br />Anche questa estate, grazie a numerosi artisti e compagnie di danza, musica e teatro, la Rete Nazionale dei Teatri di Pietra ha allestito un programma che vede in scena oltre 26 opere originali in 16 siti,
<br />tra Toscana e Sicilia, per più di 100 appuntamenti fino al prossimo mese di settembre.
<br />
<br />Il segmento campano di Teatri di Pietra, è promosso e realizzato da CapuAntica Festival e Pentagono Produzioni Associate con Ministero della Cultura, Direzione Generale dei Musei Campani, Regione Campania, il sostegno dei Comuni di S. M. Capua Vetere, Teano e Maddaloni, la collaborazione della Pro Loco di Teano.<div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-amM2WB0NGys/YPArnS1HQsI/AAAAAAAAGx0/cj2YyhP6tkYR3k5tnrovYhBr7Fv1CRP2wCK4BGAYYCw/s1600/Museo%2BArcheologico%2Bdi%2BCalatia%2B-%2BMaddaloni%2B%2528CE%2529-739925.jpg" style="clear: right; display: inline; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="167" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130976121144002" src="http://3.bp.blogspot.com/-amM2WB0NGys/YPArnS1HQsI/AAAAAAAAGx0/cj2YyhP6tkYR3k5tnrovYhBr7Fv1CRP2wCK4BGAYYCw/w200-h167/Museo%2BArcheologico%2Bdi%2BCalatia%2B-%2BMaddaloni%2B%2528CE%2529-739925.jpg" width="200" /></a>
<br />Quest'anno, dopo la breve parentesi del 2020 in occasione del ventennale di Teatri di Pietra, la rassegna torna in Campania con un'interessante programmazione, segno di una consolidata collaborazione. I tre Comuni del casertano e la Sovrintendenza hanno deciso di essere sensibili promotori di una rinascenza", ponendo in primo piano il patrimonio storico ed artistico dei rispettivi territori, come nuovo centro di aggregazione.
<br />I suggestivi siti archeologici dell'Anfiteatro Campano di Santa Maria Capua Vetere, il Teatro Romano di Teano e il Museo Archeologico di Calatia a Maddaloni, ospiteranno un interessante programma, in cui i
<br />temi classici e il mito diventano "materia sensibile", per un confronto con il contemporaneo attraverso il rito del teatro, in luoghi in cui paesaggio, tradizione e arte rappresentano un connubio straordinario e unico.
<br />
<br />"Lo spettacolo e i beni culturali, la cultura della fruizione e quella della tutela del patrimonio, la crescita socio-economica e lo sviluppo sostenibile – sottolinea l'ideatore Aurelio Gatti - possono, attraverso la rete dei teatri antichi e delle aree monumentali, mappare, (ri)disegnare e offrire quella dorsale di arte, cultura e creatività, peculiarità distintiva del nostro Paese. Da queste riflessioni si è sviluppato, ventuno anni fa, il progetto Teatri di Pietra, nato nell'area del casertano. La programmazione dell'intera Rete dei Teatri di Pietra offre una grande opportunità non solo sotto il profilo dell'offerta culturale, ma anche per le connessioni e le ricadute che determina nell'economia e nello sviluppo socio-culturale del territorio".
<br />
<br />Monumenti e paesaggi di un territorio, continuamente da scoprire e da condividere, che ospiteranno, da giovedi 15 luglio a sabato 7 agosto, tredici appuntamenti di teatro, teatro musicale e danza con numerose novità, che hanno in comune l'originalità della rilettura del tema classico, coniugato con i luoghi e declinato nelle sue diverse anime. </div><div><p class="mobile-photo"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-THEywWMV2n8/YPArlXafNjI/AAAAAAAAGxU/6nIDSWgmy3wJYIvb2aIaey58iPQB692GgCK4BGAYYCw/s1600/Infiniti_Mondi_01-731723.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130942991906354" src="http://3.bp.blogspot.com/-THEywWMV2n8/YPArlXafNjI/AAAAAAAAGxU/6nIDSWgmy3wJYIvb2aIaey58iPQB692GgCK4BGAYYCw/w200-h134/Infiniti_Mondi_01-731723.jpg" width="200" /></a></p>A inaugurare la rassegna, <b>venerdì 15 luglio a S. M. Capua Vetere</b>, sarà <b>Infiniti Mondi da Giordano Bruno</b>, drammaturgia Mario Brancaccio, con Lucia Cinquegrana, Elisa Carta Carosi, Claudia Morello, Lucrezia Serafini, Paola Saribas, Mario Brancaccio, regia e coreografia Aurelio Gatti. Gli costò il rogo, ma il suo ostinato indagare seminò l'idea di una molteplicità di genti, pensieri e mondi coesistenti nella
<br />contemporaneità del tempo. Solo dopo, Giordano Bruno è divenuto il simbolo della massima libertà d'espressione per la quale si dispose a morire.
<br />
<br /><b>Sabato 16 luglio, sempre a S. M. Capua Vetere</b>, sarà in scena <b>Processo a Socrate dai Dialoghi di Platone</b>, scritto e diretto da Piero Nuti, con Piero Nuti ed Elia Tedesco. I Dialoghi di Platone, dedicati al processo e alla condanna a morte di Socrate, rappresentano un'alta e coinvolgente riflessione sul senso della giustizia, del dovere dell'uomo e della morte.
<br />
<br />Ad aprire gli appuntamenti di <b>Teano, sabato 17 luglio</b>, lo spettacolo<b> Pollicinella Canti e suoni di un mito</b>, con Patrizia Spinosi, Mario Brancaccio, Virgilio Brancaccio, Simona Esposito, regia e messa in
<br />scena Mario Brancaccio. Concerto-spettacolo che descrive, attraverso canti popolari e frammenti poetici e teatrali, la nascita e il mito mediterraneo, legato all'uovo e a quello campano della maschera di
<br />Pulcinella.<br /><br />La programmazione a <b>Maddaloni prenderà il via, domenica 18 luglio,</b> con<b> Gallineide Giuochi in Musica</b>, con Patrizia Spinosi, Mario Brancaccio, Virgilio Brancaccio, Simona Esposito, regia e messa in scena Mario Brancaccio. Il repertorio di tradizione, rigorosamente orale legato alla maschera di Pulcinella, parte dal canto sul tamburo e dalle sue misteriose discendenze dall'animale sacro in Campania: la gallina.
<br />
<br />Mercoledì <b>21 luglio, sempre a Maddaloni</b>, sarà la volta di <b>Daphne da Le Metamorfosi di Ovidio</b>, con Lucia Cinquegrana, Lucrezia Serafini, Luca Piomponi, drammaturgia e coreografia Aurelio Gatti. Il mito di Apollo e Dafne è la storia di un amore mai realizzato, ma anche di un paradosso.
<br />
<br />La programmazione ritornerà a <b>Teano, giovedì 22 luglio</b>, con <b>La Tempesta, da Eneide e Virgilio</b>, drammaturgia Sebastiano Tringali, con Lucia Cinquegrana, Valeria Busdraghi, Paola Saribas, Sebastiano Tringali, regia e coreografia Aurelio Gatti. Una "tempesta" di emozioni che coinvolge gli spettatori, trasportandoli simbolicamente su quelle carrette del mare, immersi nel buio, in balia delle onde, dove gli attimi diventano l'eternità.
<br />
<br /><b>Venerdì 23 luglio, a S. M. Capua Vetere </b>il palcoscenico sarà per <b>Dyskolos - Lo Scorbutico di Menandro</b> adattamento e regia Cinzia Maccagnano, con Raffaele Gangale, Dario Garofalo, Cinzia Maccagnano,
<br />Luna Marongiu, Cristina Putignano. Protagonista è l'uomo, con i suoi piccoli drammi quotidiani, le sue intolleranze e le sue paure, che lo portano a farsi aggressivo e a chiudersi in se stesso e nella stretta
<br />gabbia dei propri interessi.
<br />
<br />Sempre a <b>S. M. Capua Vetere, sabato 24 luglio</b>, il debutto di <b>Dante/Enea il viaggio da Dante, Virgilio</b>, Caproni, drammaturgia di Sebastiano Tringali, con Valeria Busdraghi, Carlotta Bruni, Elisa
<br />Carta Carosi, Lucia Cinquegrana, Arianna Di Palma, Matteo Gentiluomo, Claudia Morello, Sebastiano Tringali, regia e coreografia Aurelio Gatti. Dante ed Enea diventano emblema della condizione dell'uomo che è, di per sé, una condizione d'esilio che si esprime nella poesia e anche in una certa visione della vita come attesa di qualcos'altro.
<br />
<br />La rassegna proseguirà, <b>domenica 25 luglio</b>, con l'ultimo appuntamento a <b>Maddaloni, Lupus in Fabula da Esopo e Fedro</b>, drammaturgia di Tato Russo, con Chiara Meschini, Luisa Stagni. E' l'occasione per raccontare vicende esemplari in luoghi esemplari, dove l'attore racconta una vicenda entro uno spazio particolare, teatro o piazza non importa, ed ecco sorgere la fabula.
<br />
<br />L'ultimo appuntamento programmato a <b>S. M. Capua Vetere, venerdì 30 luglio</b>, è con <b>Labirinto di Cnosso - I Miti dell'amore e degli Eroi da Virgilio, Ovidio, D'Annunzio</b> con Martina Libro, Giulio Pesacane, Marco Protano, Marco Rubino, Beatrice Maria Tafuri, Giuseppe Vidino, Roberta
<br />Zamuner, Mario Di Fonzo, regia e coreografia di Giulio Pesacane.
<br />E' una riflessione attraverso suggestioni di storie rese immortali dalla letteratura, dove il messaggio iniziatico del labirinto è presente in ogni istante della vita.
<br />
<br />Sono programmati tutti a <b>Teano </b>gli ultimi tre appuntamenti della rassegna, a partire da <b>sabato 31 luglio con Il Carro di Dioniso</b> commedia comica dall'omonimo dramma satiresco di Ettore Romagnoli, con
<br />Massimo Pagano, Claudio Lardo, Christian Salicone, Filippo D'amato e Denny Mendez, Vito Cesaro, regia e adattamento di Vito Cesaro. Questo dramma satiresco è riconducibile nella sfera del culto del dio Dioniso, dio dell'estasi, del vino, dell'ebbrezza e della liberazione dei sensi. I personaggi della commedia sono particolari, divertenti, caratterizzati e per certi versi surreali.<p class="mobile-photo"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-W4s4-9nzaTM/YPAroPPBleI/AAAAAAAAGx8/oiYY-vrZta45k7SXEakQ4ryLwZF2PwuHwCK4BGAYYCw/s1600/Teatro%2BRomano%2Bdi%2BTeano-741855.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130992335951330" src="http://4.bp.blogspot.com/-W4s4-9nzaTM/YPAroPPBleI/AAAAAAAAGx8/oiYY-vrZta45k7SXEakQ4ryLwZF2PwuHwCK4BGAYYCw/w200-h133/Teatro%2BRomano%2Bdi%2BTeano-741855.jpg" width="200" /></a></p></div><div><b>Venerdì 6 agosto</b> sarà in scena <b>La Danza di Zorba</b> dal romanzo di Nikos Kazantzakis, con Martina Libro, Gioia Marcello, Claudia Morello, Giulio Pesacane, Giuseppe Protano, Marco Protano, Rosanna Rauso, Marco Rubino, Beatrice Maria Tafuri, Giuseppe Vidino, Roberta Zamuner, regia e coreografia di Giulio Pesacane. Zorba è un avventuriero dai mille mestieri, eterno vagabondo assetato di donne, di viaggi, di vita.
<br />Appare novello Dioniso che esprime dolore e gioia attraverso la magia di una danza virile, la danza di Zorba. </div><div><br />A chiudere Teatri Pietra in Campania 2021, <b>sabato 7 agosto</b>, sarà il concerto della <b>Rome International Orchestra in Mitologico Morricone</b>, direttore M° Giorgio Proietti, arrangiamenti e orchestrazione M°
<br />Cesare Buccitti.
<br />
<br />Nel rispetto delle norme sanitarie vigenti è obbligatoria la prenotazione al numero whatsapp 3519072781, biglietti acquistabili su
<br /><a href="http://www.liveticket.it/teatridipietracampania">www.liveticket.it/teatridipietracampania</a> anche con 18app e Carta Docente, info su <a href="http://www.teatridipietra.it">www.teatridipietra.it</a>.
<br />
<br />
<br />Teatri di Pietra in Campania 2021
<br />15 luglio > 7 agosto 2021,
<br />Santa Maria Capua Vetere, Anfiteatro Campano – Teano, Teatro Romano
<br />Maddaloni, Museo Archeologico di Calatia
<br />Inizio spettacoli ore 21.00 - Ingresso euro 12 (intero), euro 10 (ridotto)
<br />Ingresso euro 20 solo per il concerto "Mitologico Morricone"
<br />
<br />Ufficio stampa per Teatri di Pietra in Campania 2021
<br />Raimondo Adamo</div>Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3504040828476350742.post-30483150033368772162021-07-15T14:29:00.000+02:002021-07-16T12:50:58.446+02:00GENIUS LOCI. Online i Video Racconti, dove la musica racconta i luoghi straordinari #ScuderieMArteLive<p class="mobile-photo"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-HTtOUTXfwzY/YPAqwGsss2I/AAAAAAAAGwk/_lgQTfTI5qEProuCO9LvBTsKldWj1Zs9ACK4BGAYYCw/s1600/su_ggestiva_1-718456.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="133" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130027971818338" src="http://3.bp.blogspot.com/-HTtOUTXfwzY/YPAqwGsss2I/AAAAAAAAGwk/_lgQTfTI5qEProuCO9LvBTsKldWj1Zs9ACK4BGAYYCw/w200-h133/su_ggestiva_1-718456.jpg" width="200" /></a></p>GENIUS LOCI
<br />
<br />Concerti alla scoperta di luoghi straordinari
<br />
<br />Online da venerdi 9 luglio i video documentari di Genius Loci, il format inedito che racconta il patrimonio storico ed archeologico d'Italia, attraverso la lente spettacolare delle arti, in esclusiva su MArteChannel, il nuovo canale dedicato allo spettacolo. Si parte con lo splendido panorama di Rocca Janula a Cassino perfettamente sintonizzato sulle note degli EST in un concerto sorprendente che spazia dal jazz alla bossanova, dal gipsy al valzer.
<br />
<br />Concerti e sperimentazioni sonore, eventi spettacolari e suggestivi che donano nuova vita ai panorami archeologici e naturali valorizzando tesori nascosti, sono i protagonisti della rassegna di video racconti
<br />che ha attraversato fin'ora alcuni dei più suggestivi borghi e comuni del Lazio. <div><p class="mobile-photo"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-17rZRWKMhJ4/YPAqwjrKheI/AAAAAAAAGws/oEwkybjJwhcs4GN4rSTKvxSCKDUq27z5wCK4BGAYYCw/s1600/su_ggestiva_3-720660.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130035750012386" src="http://3.bp.blogspot.com/-17rZRWKMhJ4/YPAqwjrKheI/AAAAAAAAGws/oEwkybjJwhcs4GN4rSTKvxSCKDUq27z5wCK4BGAYYCw/w200-h134/su_ggestiva_3-720660.jpg" width="200" /></a></p></div><div>Genius Loci amplifica in modo innovativo le bellezze del territorio: le sonorità dei musicisti sono abbinate ad hoc agli spazi che li ospitano, un incontro che trasforma i luoghi e che diventa volano della promozione culturale e turistica. Eco di nuove suggestioni per vicoli, scorci, palazzi storici, monumenti, chiese, muri, spazi culturali, gallerie, grotte, torri, rocche, borghi disabitati, antiche vie sotterranee e parchi attraversati da questa onda d'arte.<div><p class="mobile-photo"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-hBAWfbTuURg/YPAqxFmHGFI/AAAAAAAAGw0/ZJIzTiA-uy8qu9z-jeUrA2YGlHfxYcadwCK4BGAYYCw/s1600/su_ggestiva_4-723137.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" height="134" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130044855621714" src="http://2.bp.blogspot.com/-hBAWfbTuURg/YPAqxFmHGFI/AAAAAAAAGw0/ZJIzTiA-uy8qu9z-jeUrA2YGlHfxYcadwCK4BGAYYCw/w200-h134/su_ggestiva_4-723137.jpg" width="200" /></a></p>Genius Loci è un'edizione speciale dell'evento live Su:ggestiva: un meraviglioso esempio di ciò che si può realizzare, grazie alla direzione organizzativa ed artistica di Scuderie MArteLive, nell'incontro fra luoghi straordinari ed interpreti d'eccezione. La programmazione spazia dalla musica ambient ed elettroacustica fino alla musica classica, in uno spettacolo che torna ad essere un rituale collettivo in grado di emozionare, di suggestionare e di raccontare passato e presente dei territori.
<br />
<br />I video racconti di Genius Loci sono trasmessi in esclusiva in streaming sul canale dedicato all'arte MArteChannel, in funzione dal 15 dicembre, e sulle pagine facebook social dell' ecosistema Scuderie MArteLive.
<br />
<br />A Rocca Janula di Cassino si sono esibiti gli EST in un concerto sorprendente che spazia dal jazz alla bossanova, dal gipsy al valzer, un crescendo di sonorità delle musiche del passato rivisitate in chiave inedita. Inoltre Ivan Segreto che con il suo iconico pianoforte ci ha regalato un concerto nella suggestiva location della Viterbo Sotterranea. Il concerto dei Camera, sonorizzazioni e musica da colonna sonora nella cornice della riserva naturale di Monterano. Le canzoni di Gianluca Secco alla Rocca di Tolfa. I concerti di arpa di Diane Peters nella Necropoli Etrusca di Cerveteri e di Irene Betti nel borgo di Barbarano Romano.<p class="mobile-photo"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-VUUmGyeAjhI/YPAqxv0cLXI/AAAAAAAAGw8/OT6eW1sOFVI_2KiSBZRZ-Tq7No4wZnpOACK4BGAYYCw/s1600/rocca_janula_comune_di_cassino__igor_todisco-725075.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="162" id="BLOGGER_PHOTO_ID_6985130056190012786" src="http://1.bp.blogspot.com/-VUUmGyeAjhI/YPAqxv0cLXI/AAAAAAAAGw8/OT6eW1sOFVI_2KiSBZRZ-Tq7No4wZnpOACK4BGAYYCw/w200-h162/rocca_janula_comune_di_cassino__igor_todisco-725075.jpg" width="200" /></a></p></div><div>L'iniziativa è organizzata dall'associazione ARTmosfera ed è l'edizione speciale di Su:ggestiva, un percorso che terminerà con una straordinaria rassegna durante la Biennale MArteLive 2021. La
<br />direzione artistica è curata da Scuderie MArteLive che dal 2001 realizza e promuove eventi, spettacoli e festival in tutta Italia.
<br />Scuderie MArteLive, rappresentando gli artisti di sedici discipline (street artist, pittori, fotografi, fumettisti, grafici, ballerini, attori, scrittori, registi, videomaker, dj, vj, musicisti, artisti circensi, artigiani e stilisti), si attesta fra le più grandi agenzie di spettacolo italiane, distinguendosi per la varietà proposta e il numero di progetti grazie al continuo scouting operato in maniera capillare su tutto il territorio nazionale con il concorso per artisti emergenti MArteLive. <br />
<br />I video racconti di Genius Loci sono disponibili su web: <a href="http://www.suggestiva.eu">www.suggestiva.eu</a> / <a href="http://www.scuderiemartelive.it">www.scuderiemartelive.it</a> / <a href="http://www.martechannel.it">www.martechannel.it</a>
<br />fb / ig: Su:ggestiva - musica pura per luoghi straordinari / Scuderie MArteLive<br />Ivan Segreto - Viterbo Sotterranea <a href="https://youtu.be/xgY5WgjNtOA">https://youtu.be/xgY5WgjNtOA</a>
<br />EST - Rocca Janula Cassino <a href="https://youtu.be/xntVgl1zzWE">https://youtu.be/xntVgl1zzWE</a>
<br />Camera - riserva naturale di Monterano <a href="https://youtu.be/hc1ti3e2vUE">https://youtu.be/hc1ti3e2vUE</a>
<br />Gianluca Secco - Rocca di Tolfa <a href="https://youtu.be/Bq9SFSPDM6c">https://youtu.be/Bq9SFSPDM6c</a>
<br />Diane Peters - Necropoli Etrusca di Cerveteri
<br /><a href="https://youtu.be/i1IsPWvfYGc">https://youtu.be/i1IsPWvfYGc</a>
<br />Irene Betti - Barbarano Romano. <a href="https://youtu.be/4diRPjkSe2I">https://youtu.be/4diRPjkSe2I</a><br />
<br />Ufficio Stampa MArtePress:
<br />Chiara Crupi
<br />Responsabile ADV
<br />Serena Danese</div></div>Caserta.nuhttp://www.blogger.com/profile/08129003256815428168noreply@blogger.com0